Afrofuturismul este limbajul rebeliunii, al afirmării negre și al imaginației. A cunoscut o reînviere în ultimii ani, deoarece lumea își dorește perspective noi despre poveștile africane. Graficând un fel de narațiune fascinantă pentru continentul lor prin intermediul sci-fi-ului și tehnologiei, iată 10 artiști afrofuturisti care trebuie să știe din Kenya.
Artistul vizual Jebet Naava
Artistul autodidact Jebet Naava creează fără efort arta sinceră, provocatoare de gândire și transcendentă. Este inspirată de scena creativă vibrantă din Nairobi și de elemente ale condiției umane. Naava este hotărâtă să împingă Africa înainte și să își revendice narațiunea. Ca mamă care s-a luptat împotriva depresiei, munca ei se concentrează cu tandrețe asupra sănătății mintale, a iubirii de sine, a sărbătorii femeii și a rezistenței umanității.
Cicatrici x Frumusețe © Jebet Naava
Fotograful contemporan Osborne Macharia
Opera vie a lui Osborne Macharia este unică, excentrică și imaginativă și surprinde în mod corespunzător mișcarea afrofuturismului. Macharia folosește ochiul său imaginativ pentru a combina elemente, scenarii și interacțiuni umane fără legătură pentru a crea narațiuni noi, de neînțeles. Fie că lucrează singur sau în colaborare cu alți artiști, el găsește modalități inovatoare de a spune povești, reale și imaginate, care stârnesc un alt fel de gândire despre Africa. De-a lungul anilor a dezvoltat un stil impecabil, aducând vieții istoria colonială din Kenya.
Kipipiri-4 / 'Mwende' © Osborne Macharia
Creator grafic și artist digital Jacque Njeri
Jacque Njeri a înfățișat scena afrofuturistă în 2017 cu prima sa vitrină, o serie de artă digitală reimaginând scene din ștampile africane. Opera sa mai recentă, MaaSci, este o oda suprarealistă a tribului Maasai, a cărei cultură a reușit cumva să-și păstreze autenticitatea într-o lume în schimbare rapidă. Tribul există în orașul Tatooine, unde femeile sunt cyborgi cu mărgele colorate în jurul gâtului și bătrânii își strâng bastoanele la bordul unei nave spațiale.
MaaSci / 'v12-2' © Jacque Njeri
Pictor și sculptor Cyrus Kabiru
Arta lui Cyrus Kabiru își imaginează un viitor care sfidează conceptul de modernizare. Piesele sale sculpturale complexe contestă genurile peste tot, de la măiestria convențională la design, sculptură, modă și fotografie. În picturile sale oferă o interpretare adesea plină de umor a vieții contemporane din Kenya. Arta sa reflectă puternic rădăcinile sale keniene și diferitele țări și orașe internaționale pe care le-a vizitat.
Cyrus Kabiru, „Masca Modernă” © Cyrus Kabiru / Imagine cu amabilitatea Galeriei SMAC
Muzician, realizator și artist digital Jim Chuchu
Jim Chuchu este un talentat artist cu capacitatea de a crea artă folosind suporturi variate. Experimentează cu fotografie, video și muzică și și-a pus amprenta atât acasă, cât și nu numai. A filmat și regizat To Catch a Dream, un proiect care a contopit moda keniană cu filmul. Chuchu este deschis cu privire la fascinația sa pentru afrofuturism. El găsește întotdeauna modalități de a-l explora în cadrul diferitelor sale proiecte. În fotografie, este strălucitor în compoziție și cu atât mai mult cu cât captează emoția.
'Flameshaper III' (2018) © Jim Chuchu
Animatorul 3D Andrew Kaggia
Obținând peste 84 de milioane de vizualizări pe YouTube, acest dezvoltator și animator de jocuri din Kenya continuă să bată recorduri, punându-și țara pe harta realității virtuale globale. Jucător de bază, Kaggia își folosește pasiunea pentru jocuri și abilitățile sale de animație autodidactă pentru a crea conținut local setat în locații și teme la care Kenyans - piața sa inițială - se referă. El este creierul din spatele lui Nairobi X, primul joc de trăgători dezvoltat local în Kenya, dezvoltat local, bazat pe un cadru futurist, în care jucătorul are sarcina de a salva Kenya de extratereștri. El încearcă să valorifice mitologia și legendele africane pentru conținutul viitor.
„Moștenirea Nairobi” © Mutua Matheka
Cineastul Wanuri Kahiu
Născut în Nairobi, Kahiu face parte din noua generație de povestitori africani. Cel mai recent a fost în centrul atenției pentru filmul său Rafiki, primul lungmetraj din Kenya invitat la Festivalul de Film de la Cannes - totuși a fost interzis în Kenya din cauza temei care stă la baza homosexualității. Kahiu recunoaște afrofuturismul ca întreprinzând o reclamație postcolonială a propriilor sale linii de timp, narațiuni și spații; manifestarea ei în acest sens se vede în filmul ei Pumzi. Filmul este o sărbătoare a unui viitor afrocentric și provoacă afro-pesimismul, care este percepția Africii subsahariene ca o regiune prea plină de probleme pentru buna guvernare și dezvoltarea economică.
Artistul vizual Ojin Ngode
Ojin Ngode se bazează cu instalații ușoare și videoclipuri pentru a crea arta sa de avangardă. El este inspirat din tărâmul cultural al Africii și are o pasiune de a arăta lumii posibilitatea de a avea norme diferite. Înțelegând puterea percepției de la o vârstă fragedă, Ngode rămâne fidel viziunii sale pentru a crea o estetică ieșită din comun, folosind arta conceptuală și contemporană.
„Adevărați” © Ogin Ngode
Trupa de băieți indie-funk Just a Band
Just a Band este o trupă din Kenya care explorează casă, hip-hop, jazz, electronică, funk, discotecă și tot ce este frumos din punct de vedere muzical, iar estetica lor de bricolaj își acordă contribuția la mișcarea afrofuturistă din Kenya. Ei joacă cu elemente din formații virtuale precum Gorillaz, încorporând animație și fotografie în campaniile lor vizuale. Videoclipul lor din 2010 pentru cel de-al doilea single din albumul Ha-He a fost o eroare a filmelor de blaxploitation, cu un protagonist pe nume Makmende. A fost descris ca primul meme viral pe internet din Kenya.
