Uneori, modul în care este raportată arta stradală te-ar face să crezi că numai Banksy a creat arta stradală fascinantă, amuzantă și provocatoare de gândire. Cu toate acestea, așa cum arată această listă, artiștii din Asia până în America folosesc graffiti pentru propriile scopuri. Fie că fac declarații politice sau pur și simplu luminează orașe, descoperi 10 artiști de stradă din întreaga lume a căror lucrare trebuie să o vezi.
Nu vad nici un rau
Galeria de artă, Clădire
Pegasus
Cunoscut pentru jucăușul său, preia figurile definitorii ale culturii pop ale epocii noastre, multe dintre cele mai bune opere ale lui Pegasus sunt mash-up-uri. De la imaginația lui Rihanna ca o zeiță egipteană până la „legendele lui mash-up” din Shoreditch, care îi imaginează pe Madonna, Elvis, Cher, Bowie, Gaga și Janet Jackson ca o entitate de cultură super-pop, lucrarea sa poate fi găsită peste tot în Londra. Un artist anonim care lucrează la Londra, dar originar din Chicago, opera lui Pegasus este o distracție pe vârsta noastră saturată de media, iar vânătorii de graffiti pot găsi pe King's Cross, Shoreditch, Camden, Lambeth și Hackney.
Omagiul lui Pegasus pentru Rihanna, pe strada Gaskin, Islington © Oonagh Shiel / Flickr
Domnule Brainwash
Deși știm mai multe despre domnul Brainwash decât mulți alți artiști de stradă, el rămâne încă unul dintre cele mai mari enigme ale scenei. Thierry Guetta, originar din LA, originar din Paris, este omul din spatele etichetei MBW
.sau este el? După implicarea sa în pseudo-documentarul Banksy „Ieșire prin magazinul de cadouri”, mulți au speculat dacă domnul Brainwash nu era doar o altă față a renumitului Banksy răutăcios. Indiferent dacă sunteți de acord cu ei sau nu, lucrarea brandului MBW merită urmărită, apariția ei pe imagini celebre din artă și cultura pop apărând în întreaga lume.
Barack Obama ca Superman Paste-Up © SliceofNYC / Flickr
Magda Sayeg
Graffiti-ul este de departe cea mai mare acoperire, dar există mult mai mult pentru arta stradală decât pentru pereți și vopsea. Principala, printre celelalte forme, este filarea bombelor, care folosește tricotajul ca suport, și care a fost inventată de Magda Sayeg, din Texas. O abordare unică asupra a ceea ce este văzut de mulți ca o formă de artă atrăgătoare, opera ei a împodobit totul, de la autobuze până la clădiri și a fost văzută pe numeroase continente, în galerii, colaborări de brand și, desigur, încă pe străzi, unde Sayeg iar adepții ei au făcut croșetat rece.
Graffiti tricotat de Magda Sayeg în NYC © NYCStreets / Flickr
Frasin
Născut la Paris, Victor Ash a început ca artist de graffiti în anii 80, lucrând în cadrul formelor tradiționale care s-au dezvoltat la New York în deceniul precedent. Totuși, opera sa ulterioară îl face unul dintre cei mai remarcabili artiști de stradă din lume. Scăpând graficele, culorile și etichetele scenei din NY, Ash realizează acum piese la scară epică, precum „Astronautul Cosmonautului” din Berlin, un astronaut gigant figurat care comentează cultura modernă a tineretului și experiența urbană. Acum, cu sediul în Copenhaga, vizitatorii orașului își vor aminti de marile sale reprezentări ale naturii înfăptuite peisajului urban.
Cenușă, „Cosmonautul astronautului”, Cartierul Kreuzberg, Berlin © Hans Veneman / Flickr
Escif
Cu culorile sale mut, stilul înșelător de simplu și imaginile necomplicate, opera lui Escif este un triumf al substanței asupra stilului. Pe lângă opera sa prezentată în tot orașul său natal Valencia, a început să apară în întreaga lume, oferind critici necomplexate, dar devastatoare ale WikiLeaks, gentrificare și criza din Zona Euro, printre multe altele. Cel mai faimos pentru lăcustul său de lumină, pictat în Katowice în Polonia, este faptul că fanii de artă stradală sunt sfătuiți să viziteze pentru a obține un gust concentrat al stilului unic, satiric al lui Escif pe întregul oraș spaniol.
O lucrare a lui Escif © r2hox / Flickr
Os Gemeos
Așa cum orice lusofoane ar fi putut deja să funcționeze, Os Gemeos („gemenii” în portugheză) este o pereche de gemeni identici, frații Pandolfo, cu sediul în São Paulo, Brazilia. Pe lângă faptul că figurile lor cu ochi mici sunt inconfundabil opera Pondolfos, acestea au fost, de asemenea, cruciale în dezvoltarea unei estetice unic braziliene în lumea artei de stradă, care combină estetica hip hop originală din New York cu o gamă extinsă de Folclor brazilian și comentarii locale. Acest stil a fost cel mai izbitor de utilizat într-o serie de picturi pictoriale de către artiștii care pot fi acum găsiți pe tot globul.
O lucrare a lui Os Gemeos © Taís Melillo / Flickr
Ganzeer
Mulți artiști de stradă fac muncă politică, dar în munca nimănui nu se simte la fel de urgent ca în Ganzeer. Cu cea mai fină, cea mai controversată lucrare a acestuia, un răspuns direct la răscoala egipteană din 2011, el înfățișează adesea martiri, precum și făcând swip-uri extrem de critice la Consiliul Suprem al Forțelor Armate, care acum guvernează țara. Arta de stradă politică a fost rară până în primăvara pre-arabă inexistentă, dar acum este prolifică, Ganzeer fiind cea mai faimoasă figură la nivel internațional. Văzându-se separat de mulți artiști de stradă despre care spune că consideră în termeni diferiți de ai săi, munca sa pe străzi este totuși cea mai incendiară și cea mai fascinantă a sa.
11 februarie Afise de grevă © Hossam el-Hamalawy / Flickr
Leşin
Un alt artist care privește dincolo de vopsea pentru a-și crea opera, Swoon (născut în Caledonia Curry) creează portrete de viață, care sunt de obicei lipite pe locații abandonate folosind pastă de grâu, ceea ce le oferă lucrărilor o viață proprie. Pe măsură ce opera îmbătrânește, fragmente din ea se decoltează și lucrările se sfâșie sau se sfâșie, ceea ce înseamnă că îmbătrânesc destul de diferit de lucrările de graffiti convenționale, oferindu-le propria aură fascinantă la jumătatea distanței dintre afișul de unică folosință și opera de artă permanentă. Lucrările ei sunt adesea de prieteni și familie, creând, de asemenea, juxtapuneri interesante între casnic și urban, ceea ce doar adaugă încă un strat la munca ei.
Swoon © Nicholas Noyes / Flickr
