România este o țară care nu încetează niciodată să surprindă. În ultimele decenii, scena de artă a devenit foarte dinamică, cu artiști celebri, producători de film și festivaluri internaționale care au atras atenția mass-media mondială. De la arta clasică la cea contemporană, de la muzică la teatru și cinema, de la pictură la sculptură și fotografie, România oferă o scenă artistică largă care poate satisface orice iubitor de artă.
Arta Folk
Ceea ce este absolut minunat în România este faptul că atât arta tradițională cât și cea contemporană sunt complementare și definitorii pentru scena de artă națională. Dacă doriți să descoperiți arta locală autentică, există câteva locuri de neratat în care veți fi cufundat în arta populară: Muzeul Național al Țării Românești din București, prezentându-vă arta tradițională și naivă și Muzeul Național din ouă pictate din Moldovița, o expoziție a lucrărilor de artă uimitoare ale artistei locale Lucia Condrea.
Ouă pictate © KLMircea / Flickr
Pe de altă parte, dacă doriți să învățați să sculptați lemnul, să interpretați muzică tradițională, să sculptați și să pictați cruci sau să țeseți, atunci ar trebui să vă înscrieți la festivalul „Drumul lung către Cimitirul Vesel” din Maramureș și să participați la meșteșug ateliere de lucru. Deveniți singur un artist tradițional!
Artă contemporană
În timp ce galeriile de artă contemporană s-au deschis în toată țara în ultimii ani, există două orașe în care fiecare iubitor de artă contemporană ar trebui să meargă: Bucureștiul și Clujul. Capitala găzduiește Muzeul Național de Artă Contemporană, cel mai mare de acest fel din țară, cu expoziții de artă, concerte, proiecții de film, discuții de artiști, ateliere și spectacole contemporane. Scena de artă contemporană a Bucureștiului este completată de galerii de artă contemporană și evenimente legate de artă precum Art Safari, o expoziție anuală care adună artiști naționali și internaționali invitați să își afișeze opera. În 2017, expoziția „Notes on a Landscape” a oferit vizitatorilor oportunitatea de a explora opere de artă și artiști români, de la picturi clasice la artă contemporană.
În partea opusă a țării, Clujul oferă o serie de galerii de artă și o remarcabilă fabrică de vopsea, o fabrică veche transformată într-un spațiu cultural independent, care numără 20 de artiști contemporani, cinci galerii, patru organizații culturale și două săli de spectacol. Cunoscutul artist Adrian Ghenie are lucrările sale de artă expuse în galeria Plan B din Fabrica de vopsea, împreună cu alți artiști români expuse pe scară largă, precum fotograful Alexandra Croitoru și sculptorul Rudolf Bone, cel mai cunoscut pentru sculpturile sale pitorești.
Lucrarea de artă a lui Adrian Ghenie © Sergio Calleja / Flickr
Noul cinematograf Wave
Arta României nu se referă doar la galerii de artă și muzee. Este vorba și despre filme uimitoare. Regizorii de film New Wave precum Cristian Mungiu și Cristi Puiu și-au selectat producțiile pentru Festivalul de Film de la Cannes din 2016. Pentru Cristian Mungiu, nu a fost prima dată pe covorul roșu, deoarece în 2007 a câștigat Palme d’Or pentru 4 Luni, 3 săptămâni și 2 zile, iar în 2012 a câștigat premiul pentru cel mai bun scenariu pentru filmul său „Boy the Hills”. Ediția din 2016 i-a adus premiul pentru cel mai bun regizor pentru filmul său Baccalauréat.
Chiar dacă filmul lui Cristi Puiu Sierranevada nu a câștigat la competiția de la Cannes, filmul său The Death of Mister Lazarescu și-a marcat cariera, câștigând patru premii la festivaluri internaționale precum Cannes sau Festivalul Internațional de Film din Chicago în 2005. Cu autentic, inspirat de la -povești din viața reală, filmele lor prezintă evoluția societății după căderea comunismului într-un mod care este atât de izbitor, cât și original.
Bacalaureat de Cristian Mungiu, 2016, România. #romanianmovie #filmtavsiyeleri #filmsuggestion #movie #movies #moviesuggestion #moviesuggestions #movierecommendation #recommendedmovie #recommendedmovies #neizlesem #cristianmungiu #bacalaureat # filmönerisi #filmtav
O postare împărtășită de Cinema Cinema (@sinema_movies) pe 4 septembrie 2017 la 12:33 pm PDT
Festivaluri de artă de stradă
Dacă vă petreceți timpul într-un cinematograf sau galerie de artă nu vă face plăcere, ieșiți și fiți surprinși de spectacolele și festivalurile uimitoare care aduc arta pe străzi. Festivalul de teatru al străzii din București este cel mai mare festival de acest gen din țară, iar în întreaga lună a lunii iulie 40 de spectacole și 300 de artiști însuflețesc cartierele orașului. La Sibiu, Festivalul Internațional de Artă din Sibiu, organizat de Fabrica de Artă Transilvania, își propune „Revitalizarea spațiului urban prin artă”. În cadrul festivalului, sunt organizate expoziții, ateliere, concerte, sesiuni de pictură în direct și un tur de artă stradală.
Graffiti în București © Giuseppe Milo / Flickr
Evenimente de muzică clasică
În fiecare an, în septembrie, Bucureștiul găzduiește Festivalul de muzică clasică George Enescu, un eveniment care aduce un omagiu celui mai apreciat compozitor din România. Evenimentul adună orchestre și companii de operă de renume mondial precum Orchestra Națională Rusă sau Scala di Milano timp de trei săptămâni, care sunt pline de concerte cerești și opere minunate. Clujul, la rândul său, prin Filarmonica Transilvaniei, organizează festivalul „Toamna muzicală a Clujului”. Al doilea cel mai important eveniment de muzică clasică din România, festivalul oferă concerte simfonice, reprezentări vocal-simfonice, recitaluri de muzică de cameră, o clasică Jam Session și un CineConcert. În ultimii ani, festivalul a inclus și concerte de jazz, concerte de muzică tradițională și muzică de film, în încercarea de a diversifica ceea ce oferă și de a atrage un public mai larg.
Jucătorii Filarmonici din Londra umplând Ateneul Român cu sunete de la Mendelssohn și Enescu pe 4 septembrie. Fotografii de Cătălina Filip # EnescuFestival2017 #Light
O postare împărtășită de George Enescu Festival (@enescu_festival) pe 9 sept. 2017 la 23:01 PDT
