Opera lui Ansel Adams are nevoie de puțină introducere. Fotografiile sale în alb-negru uluitoare ale Parcului Național Yosemite sunt iconice în melancolia, execuția și unicitatea lor magistrală și au semnalat un nou capitol în domeniul naturii și fotografiei faunei sălbatice în prima jumătate a secolului XX. Aruncăm o privire atentă asupra vieții și operei celui mai recunoscut fotograf al naturii din America.
Ansel Adams, The Tetons and the Snake River (1942), Grand Teton National Park, Wyoming. Administrația arhivelor și înregistrărilor naționale, înregistrările serviciului de parc național WikiCommons
Există o suprafață vastă de terenuri sălbatice în Sierra Nevada, California, care se întinde pe mai mult de 230.000 de acri la sud-estul Parcului Național Yosemite, dominat de păduri frumoase și natură uluitoare. În 1984, Congresul american a numit această zonă uluitoare după unul dintre cei mai mari artiști americani ai secolului XX, un fotograf care a descoperit într-adevăr arta aparatului foto din Parcul Yosemite și și-a petrecut restul vieții surprinzând frumusețea sa de nedescris. imprimeuri minunate. Acest pământ se numește pustiul Ansel Adams.
Un singur copil, Ansel Adams s-a născut la 20 februarie 1902 în San Francisco. Adams era un copil irepresibil, obligat de energie nelimitată. Sistemul tradițional școlar s-a dovedit curând inadecvat pentru a conține forța care era micul Ansel. În cele din urmă, când a împlinit 12 ani, tatăl său Charles s-a predat din cauza antrenamentului său hiperactiv, l-a scos de la școală și s-a ocupat singur de educația sa, împreună cu ajutorul câtorva profesori particulari. În acest fel, Ansel s-ar putea potrivi mai bine studiind în programul său aglomerat de roaming în jurul înălțimilor cu care se confruntă podul Golden Gate din San Francisco, unde se afla casa lor. La începutul adolescenței sale, Ansel Adams a întâlnit ceea ce, pentru prima dată, ar fi reușit să-i restrângă exuberanța: un pian. A devenit rapid obsedat de cântatul instrumentului și, în ciuda problemelor financiare grave cu care se confrunta afacerea familială, tatăl său, care purta dragoste nesfârșită pentru singurul său fiu, s-a asigurat că este ghidat de cei mai buni profesori de muzică din oraș.
Ansel Adams, aproape de frunze, de sus de sus în Parcul Național Glacier, Administrația Națională a Arhivelor și a Înregistrărilor WikiCommons
În 1916, familia Adams a făcut o călătorie pe Valea Yosemitei care s-a dovedit a fi o călătorie inovatoare pentru Ansel, care avea atunci 14. A fost prima dată când a vizitat Parcul Yosemite: maiestatea care a căzut cu maxilarul celor naturale curat peisajele au lăsat impresii de durată cu băiatul. Mai târziu în viața sa, Adams a amintit că „din acea zi, viața mea a fost colorată și modulată de marele gest terestru al Sierra Nevada”, și că la prima vizită pe Valea Yosemite, „a început o nouă eră pentru mine. “ În timpul acelei călătorii, tatăl său, din nou se dovedește a fi o figură cheie în viața sa, i-a oferit un cadou Kodak Brownie ca un cadou. Pentru următorii câțiva ani, Ansel și-a dedicat timpul în mod egal muzicii și fotografiei, petrecând toamna în San Francisco practicând pianul peste șase ore pe zi, iar verile în Parcul Yosemite făcând poze. În tot acest timp, era totuși hotărât să devină un pianist profesionist. Dar la începutul anilor 1920 a trecut la fotografie complet, dezamăgit de „nesimțirea” și „valorile distorsionate” ale mediului muzical.
Ansel Adams (portret) © J. Malcolm Greany / WikiCommons
„Fotografia este cu adevărat percepția, interpretarea analitică a lucrurilor așa cum sunt”, a scris Ansel Adams. De-a lungul îndelungatei sale cariere, preocuparea lui Adams a fost întotdeauna aceea de a transmite sentimentele pe care le-ar ajunge să exploreze pustia Parcului Yosemite. Fotografia lui nu este despre geografie sau geologie, nu a apărut dintr-un interes naturalist; a fost modul Adams de a exprima minunea, chiar și extazul pe care l-a experimentat atunci când a fost înconjurat de frumusețea pură a Sierra Nevada. Analizând în special amprentele lirice, poetice ale producției sale timpurii, nu ne putem abține să simțim un sentiment de comuniune spirituală cu munții, râurile, rocile, plantele înfățișate, chiar și ceva atât de mic ca frunza. După ce a văzut fotografiile lui Ansel Adams, privitorului i se reamintește că umanitatea nu este lumea, ci doar o parte din ea.
Începând cu anii 1940, activitatea lui Adams s-a mutat către panorame la scară mai mare. Spre deosebire de ceea ce făcuse înainte, a început să includă în cadru porțiuni mari de cer, subliniind splendoarea și măreția dramatică a peisajului american. Dar pe măsură ce peisajul a devenit mai mare, omul a devenit mai mic: în prezența unei asemenea frumuseți gargantuane, copleșitoare, se simte brusc că ființele umane nu sunt decât o parte din pământ. O astfel de schimbare de ritm în fotografia lui Adams a fost determinată parțial de câteva sarcini pentru care i s-a cerut să creeze printuri mai mari decât de obicei; dar apoi cel de-al Doilea Război Mondial a izbucnit și o nuanță existențială a pătruns în viziunea fotografului.
Ansel Adams, Lacul McDonald, Parcul Național Glacier WikiCommons
În afară de subiectul extraordinar, Ansel Adams are un loc printre cei mai mari fotografi din toate timpurile pentru cunoștințele sale excepționale și stăpânirea fotografiei analogice și a tehnicilor camerei întunecate. Lumina și umbrele și toate tonurile între ele sunt redate frumos în alb-negru, cu imprimeuri bogate în detalii. Anii de practică l-au făcut incredibil de priceput să fotografieze în orice condiții meteorologice, setându-și camera cu format mare tocmai pentru a capta lumina perfectă, dar trecătoare. Momentul de scurtă durată este esențial pentru activitatea lui Adams: toate imaginile sale se bazează pe o interacțiune de lumină și umbre, în măsura în care făcând clic pe obturatorul înainte sau în câteva momente, ar fi produs de fiecare dată o imagine diferită. Natura uimitoare ar mai fi acolo, dar nu și lumina. Una dintre capodoperele sale, intitulată Moonrise, este fotografia unui cimitir din Hernandez, New Mexico. Luna este vizibil clar pe cer; între timp, soarele apune, iar lumina lui muribundă luminează crucile de la cimitir. Se povestește că Adams s-a împiedicat de scena și, în timp ce se pregătea din punct de vedere ecologic pentru a obține lovitura, nu și-a putut găsi contorul de lumină. Bazându-se pe vasta sa experiență, el a calculat singur expunerea și a luat una dintre cele mai bune imagini ale sale. Alte câteva momente, iar soarele ar fi dispărut complet, cufundând crucile în întuneric.
