Acest articol servește ca o piesă dintr-un serial video în patru părți, axat pe festivalul Day For Night din 2016, găzduit într-un birou poștal abandonat de la marginea centrului Houston, Texas, la mijlocul lunii decembrie. O combinație nevăzută anterior de muzicieni cu titlu cu instalații de artă gigantice, imersive ale unor artiști vizuali de renume mondial, Culture Trip cercetează modul în care Day For Night stabilește festivalul viitorului și lucrările celor implicați.
Pentru Stephen Baker de la AV&C, David Bianciardi și fostul membru al echipei Vincent Houzé care participă la Day For Night au prezentat o pauză de întinerire din programele de lucru comerciale pentru a crea ceva care să servească exclusiv propriilor lor interese.
Studiul tehnologic AV&C din New York, cu experiență, lucrează cu artiști, mărci și arhitecți pentru a crea repere digitale în lumea fizică. Houzé folosește tehnici moderne de grafică computerizată pentru a crea artă interactivă, spectacole și instalații multimedia la scară largă.
Pentru anul inaugural al festivalului, trio-ul a construit lull, o instalație imersivă care a explorat „starea liminală dintre conștient și inconștient”.
„Ne-a interesat să explorăm starea în care cădeați în anestezie și experimentați vise și halucinații”, a spus Houzé. „Ne-am jucat cu componente digitale, care a fost ca o simulare a luminii care ar interacționa cu ceața de factură care se afla în spațiu, explorând limitele dintre ceea ce a fost proiectat și ceea ce era fizic.”
Pentru iterarea DFN din 2016, noua lor instalație, Faze, zvonul a fost că a fost un revers al primei lor instalări, iar cei trei au auzit și asta, deși a adus o scurtă chicotire. Așa cum a explicat Bianciardi, Fazele sunt o explorare a multor componente din aceleași componente ca și acalmie.
„Încă încercăm să dimensionăm lumina și să o facem să se simtă tangibilă”, a spus Bianciardi. „Creăm acest tip de sculptură dinamică a luminii și are această prezență în spațiu. Are toate aceste niveluri diferite în ceea ce privește acel ansamblu de oglinzi centrale, ce se întâmplă în aer, suprafața scrim și cum se joacă în camera de dincolo, dar sunt aceleași materiale: este lumină proiectată, este ceață și o suprafață asta o surprinde într-un mod interesant. Și există mediul sonor, de care este responsabil Ștefan, imaginile și sunetele creează un mediu ”.
Cu toate acestea, există încă multe care sunt diferite în ceea ce privește Fazele. În timp ce acrilul era mai organic, Fazele se simt mai degrabă ca o mașină și, deși poate părea un pic antitetic, personalitatea sa este foarte, foarte puternică.
"Anul acesta, pentru a fi explicit diferit, am decis să fim foarte grafici, margini foarte dure, foarte geometrice și că, în parte, am fost informați că vrem să facem o piesă cinetică, o sculptură în mișcare", a spus Baker. „Avem aceste oglinzi care se rotesc în spațiu, iar o piesă pe care am găsit-o din oglinzi a fost că trebuia să fim foarte grafici. Aparatul pe care ni-l proiectam a funcționat cel mai bine cu forme foarte puternice, astfel încât ne-a dat o senzație foarte diferită, chiar dacă folosim unele din aceleași ingrediente."
„O vezi în modul în care oamenii răspund la acest spațiu”, a spus Bianciardi. „Sunt toate lucrurile pe care le dorim: oamenii se angajează de departe, pe hol, vin în jurul lor, au aceste relații diferite care intră în interiorul piesei, se așează într-o mulțime de cazuri. Întreaga gamă de interacțiuni există, dar răspunsurile de anul trecut au existat acest calm fericit, emoțional care s-a întâmplat, iar anul acesta este cu siguranță „wow” și toate astea, dar cu siguranță răspunde personalității [instalării] ”.
De-a lungul weekendului, piesele de faze s-au mișcat în combinații și pași variați. La un moment dat, cioburile sale proiectate aveau să fie răspândite pe scrimă, cu o ușoară plimbare în sus și în jos într-un ocean de lumină, aproape în pace. Dar după câteva secunde, fragmentele ar aspira într-un singur corp și i-ar înconjura manial celula, ca o combinație bizară de o zordă și Monștrul de fum din Lost, înainte de a exploda în multe componente, sclipitoare și de a atrage o scurtă poză. Fidel numelui său, au existat multe faze, unele malițioase și altele mai compuse, dar întotdeauna imprevizibile.
O parte uriașă a personalității instalației derivă din sunetele sale însoțitoare. În conformitate cu mișcările sale, Fazele s-ar roti dintr-o zumzetă rece spre urlete și crăpături, ca un fel de formă de comunicare post-umană. După cum a explicat Baker, „muzicală această piesă este foarte tehnică, foarte precisă, există o mulțime de tonuri de undă sinusoidală simple foarte scăzute, de asemenea, tipuri de sunete foarte rezonante.”
Deși gama de muzică de la Day For Night a fost recunoscută în mare parte pentru mulți dintre participanții săi, același nivel de conștientizare nu se aplică și celor din spatele instalațiilor de lumină. Din orice motiv există această diviziune - comunitatea de artă are un fel de barieră de incluziune, încă nu trebuie să-și dea seama de o modalitate de a inspira același zel al fanilor ca și muzicienii, rata de ieșire și câmpul de distribuție sunt drastic diferite decât în muzică, etc. - Bianciardi, Baker și Houzé sunt de acord că Day For Night ajută la eliminarea acestui decalaj, atrăgând mulțimi uriașe care altfel participă la un eveniment legat de numele lor și de semenii lor. Și totul se face în condițiile lor.
„Multe festivaluri sunt eficient, din toate motivele bune și pragmatice, sunt mai comercializate”, a spus Bianciardi. „Aceasta tinde să însemne că, dacă vom face expresii de genul acestei lucrări pe care o facem, suntem la fel de probabil să fim acolo la îndemâna unei mărci decât să facem o piesă de artă, în timp ce aici avem latitudinea ca
.se concentrează pe păstrarea autenticității.
„Este polenizarea încrucișată potrivită. Este ceea ce se întâmplă în cultură. Sunt la marginea ei. ”
Urmăriți videoclipul de mai sus pentru a vizualiza instalarea AV&C + Houzé și mai multe dintre interviul nostru cu ei.
Vezi și celelalte părți ale acestui serial video în patru părți în cadrul festivalului Day For Night 2016:
Day For Night Nu este festivalul muzical al viitorului, este un salt evolutiv
Cum Magick a ajutat Damien Echols să supraviețuiască Row Death
Bardo-ul lui Michael Fullman probează fizicitatea luminii
