Designerul de produse din Londra, Bethan Laura Wood, a creat o colecție textilă colorată pentru brandul italian Moroso, la fel de capabil ca ținutele ei. Editorul Home & Design, Charlotte Luxford, a vorbit cu Wood în cadrul Milan Design Week 2018 despre inspirația sa, de la arhitectura anilor’70 și țesăturile Otomi din New Mexico până la descoperirile de pe piața de purici „bonkers”.
Cultură culturală: ultima ta colecție textilă pentru Moroso a fost inspirată dintr-o călătorie în Mexico City, nu-i așa?
Bethan Laura Wood: Am făcut o rezidență intensă de 10 zile acolo și apoi m-am întors de trei săptămâni anul trecut pentru a-l vizita pe bunul prieten și designer Fabien Cappello care s-a mutat acolo. Colecția este puternic inspirată de Noua Bazilică a Doamnei din Guadalupe - este cea mai uimitoare clădire din anii '70. Ferestrele în unghi sunt frumoase, așa că mi-am petrecut mult timp doar umblând în jurul bisericii și privind modul în care lumina își schimbă culoarea paharului.
Noua basilică de Guadalupe © pegatina1
Există, de asemenea, un anumit tip de material textil numit broderie Otomi, care provine în principal din sudul Mexicului și este realizat în principal de femei, ceea ce a fost, de asemenea, o referință cheie pentru mine. Este foarte figurat, cu o mulțime de animale și aceste culori fantastice ale curcubeului care sunt luminoase, dar sofisticate.
Țesătură originală Otomi care a inspirat cercetările lui Bethan © Bethan Laura Wood
CT: Ce a fost despre cultura anilor’60 -’70, Mexic, care vă interesează în mod special?
BLW: Mexic a organizat Jocurile Olimpice în 1968, astfel încât a existat această mare explozie de crossover; când am fost în oraș, am dat peste o piață de vechituri, unde exista o încărcătură din anii '60 și '70 op art și pop art din acea perioadă - a fost uimitor pentru a digera ceea ce a fost filtrat în și în Mexic de-a lungul anilor prin obiecte care oamenii scăpau sau colectau. Am găsit aceste uimitoare capete de rășină verde lăptoasă, cu fețe de tip pre-hispanic, sunt foarte grozave. Chestia asta este ca praful de aur pentru mine ca inspirație - materialitatea este cu adevărat drăguță. De asemenea, ador arhitectura inspirată de aztecă din mișcarea art deco care a trecut după revoluție, când căutau mai mult o identitate pre-hispanică.
Țesătură Moroso inspirată din ferestrele Noii Bazilici © Yulia Shinkareva / Cultură de cultură
CT: Unde a fost cel mai interesant loc pe care l-ați vizitat în călătoria dvs. în Mexic?
BLW: În ultima călătorie am mers la Oaxaca și au avut un festival de broderie - a fost uimitor să văd toate aceste femei așezate, țesând și sărbătorind și împărtășind cu adevărat meșteșugul lor. De asemenea, am mers într-un sat care țese doar covoare și există un alt lucru care face doar această ceramică vitrată verde - există o mulțime de ele ca acestea care se concentrează pur pe o ambarcațiune.
Wood talk to Home & Design editor Charlotte Luxford în showroom-ul Moroso din Milano © Yulia Shinkareva / Culture Trip
De asemenea, în Mexico City, o mulțime de familii iau în mod obișnuit bărci pe canale duminică, cam cum mergem la cârciumă pentru masa de duminică, iar aceasta a fost o experiență nebună. Am fost un mic vânător de la a merge la salsa dansând cu o seară înainte, am purtat acest sombrero mare, vintage, pictat manual, care a fost decorat cu toți președinții, și am fost pe această barcă cu toate aceste culori incredibile care reflectă în largul apei și apoi au fost acestea mariachis cântând la mine, în timp ce altcineva îmi oferea mâncare care era cu adevărat picantă și dulce
.a fost un asalt nebun asupra simțurilor, dar plin de bucurie.
CT: Lucrați în mod regulat și cu artizani italieni - cum a decurs această colaborare?
BLW: Tutorele meu RCA, Martino Gamper, m-a invitat și pe alți absolvenți să depun o cerere pentru o rezidență la Fondazione Claudio Buziol, cu sediul în Veneția, și am primit acceptul. Am început să facem conexiuni în spatele acestui lucru și am terminat cu programul de rezidență New Artisans Wanted AAA din Vicenza, lucrând cu meșterii lor locali. Este și locul în care l-am cunoscut pe Pietro Viero, cu care am proiectat prima mea colecție de candelabre cu galeria Nilufar. Încerc și colaborez cu el cel puțin o dată pe an - este o astfel de bucurie să întâlnesc oameni care au pasiuni puternice despre un material sau o tehnică și să împărtășesc asta.
Candelabru din lemn, din lemn de sticlă, din sticlă Pyrex © Bethan Laura Wood
CT: Cu care este materialul dvs. preferat să lucrați?
BLW: Bănuiesc chiar acum pentru că am fost într-adevăr în textile, sunt, dă-mi mai mult, dă-mi mai mult! Mi-ar plăcea cu siguranță oportunitatea de a dezvolta și de a înțelege mai profund tehnicile și posibilitățile textilelor, dar aș dori să experimentez și mai mult cu diferite tipuri de sticlă. Am lucrat foarte mult cu Pyrex, întrucât este specializat în Pietro, dar se comportă cu totul diferit față de sticla cuptorului. Îmi place să mă joc cu ceramica, iubesc un pic lucitul și frumoasa lucrare din rășină
.Nu mă face să aleg, le vreau pe toate!
Colecția Wood Mono Mania Mexico la showroom-ul Moroso © Yulia Shinkareva / Cultură de cultură
CT: Care ar fi proiectul tău de vis?
BLW: Iubesc metroul din Londra și mai ales gresiile de la stația de metrou Tottenham Court Road de Eduardo Paolozzi. Ador aceste tipuri de spații imersive și că Paolozzi a luat toți acești semnificații culturali ai zonei locale și i-a încorporat în detalii, chiar până la minusculă curbă incidentală a unei scări rulante. Mi-ar plăcea să proiectez un spațiu public ca acesta.
Eduardo Paolozzi, Rotunda, stația Tottenham Court Road, 1984 © Thierry Bal
CT: Ce alți artiști și designeri v-au inspirat?
BLW: Evident, îndrumătorul meu Martino, îmi place foarte mult și Ettore Sottsass, spectacolul care tocmai a avut loc la Triennale aici, la Milano, a fost într-adevăr inspirat - ai văzut cu adevărat profunzimea folosirii sale de materiale și felul în care a trecut de la o singură dată. meșteșuguri pentru industria puternic, cum ar fi mașina de scris Olivetti. De asemenea, îi iubesc pe Nathalie Du Pasquier și George Sowden - au un spectacol grozav la Galeria Post Design din Milano în timpul săptămânii designului. Măștile țesute de Bertjan Pot sunt grozave - am făcut un swapsie cu el pentru că îmi plac atât de mult aceste piese. El are o mare sensibilitate în ceea ce privește confecționarea manuală și realizarea de obiecte unice care explorează o tehnică, dar face și producții uimitoare cu companii precum Moooi.
Ceramica din lemn inspirată din timpul ei în Mexic © Yulia Shinkareva / Cultură de cultură
CT: Cum ai descrie propriul stil?
BLW: Buckaroo întâlnește păpuși rusești?
CT: Ce te inspiră în mod inteligent?
BLW: Ador moda vintage - în prezent port un kimono pe care l-am găsit într-o piață de vechituri din Kyoto, o iubesc pe Zandra Rhodes [trăgându-și eșarfa], este o femeie uimitoare și modelele ei sunt nebune. De asemenea, Missoni, am acum un pic și Peter Pilotto, de care sunt cerceii mei - are o casă de modă excelentă la Londra și am mai lucrat cu el până acum la instalațiile pentru preluarea primăriei sale din Londra Design Festivalul de anul trecut. A fost foarte interesant să poți face niște cruce cu modă, cum ar fi aceste mânere pentru colecția Toothpaste de la Valextra [punctează geanta ei], care se află acum în magazine. A fost o adevărată plăcere să vin la Milano și să-i văd pe toți bebelușii mei disponibili acum pentru alte persoane să cumpere!
Proiectarea mânerului din lemn pentru colecția de genți din Valextra Toothpaste © Valextra
CT: Locuiești și lucrezi la Londra - unde îți găsești punctele de interes?
BLW: Îmi plac Spitafields într-o joi, au o purici de epocă la care merg de mulți ani. Am găsit întotdeauna lucruri bune acolo, dealerii sunt atât de dulci și mereu la dispoziție, iar energia pieței este minunată. Îmi place, de asemenea, intensitatea pieței de flori Columbia Road într-o duminică, trebuie să fii pregătit pentru ea, dar atâta timp cât ești pregătit este foarte distractiv. Duro Olowu are acest mic magazin incredibil în Mason's Yard, care merită vizitat - îmi place decupajul kimonozilor și sensibilitatea lui la amestecarea modelelor și a paletelor de culori. Barbicanul este, de asemenea, un spațiu uimitor. Londra este un loc cu adevărat interesant de trăit, sunt multe de explorat.
Chiara Dalla Rosa: © Călătorie în cultură
CT: Dacă ați putea schimba un lucru despre Londra, care ar fi?
BLW: Mai ieftin pentru chirie studio, vă rog. Doar un pic, ar merge mult!
Lemnul este cunoscut pentru simțul ei vestimentar vibrant și creativ © Yulia Shinkareva / Cultura Trip
Aflați mai multe despre opera lui Bethan Laura Wood aici. Pentru mai multe povești despre produsele lansate la Milan Design Week 2018, consultați cea mai recentă lampă PET a designerului spaniol Alvaro Catalan de Ocon, realizată de țesătorii autohtoni care folosesc sticle de plastic reziduale.
