Cinematograful belgian Chantal Akerman a murit la 65 de ani la 5 octombrie 2015. Întrucât astăzi ar fi fost cea de-a 67-a zi de naștere a lui Akerman, este un moment potrivit pentru a-i saluta capodopera feministă, Jeanne Dielman, 23 de ani, quai du commerce, 1080 Bruxelles (1975), recent lansat pe Blu-ray de către Criterion Collection.
Revista Sight and Sound de la British Film Institute a susținut ultima dată sondajul critic al celor mai mari filme din toate timpurile din 2012. A avut loc o schimbare în vârf, Vertigo lui Alfred Hitchcock înfățișându-l pe cetățeanul Kane al lui Orson Welles după alergarea încrezătoare de 50 de ani.
Un paltry două filme regizate de femei aparute în top 100, doar unul mai bun decât în sondajul din 2002. Claire Denis 'Beau Travail (1999) a fost noul venit în 2012. Ca și în 2002, Jeanne Dielman a fost numită pe listă. Cu toate acestea, aceasta a crescut de la locul 73 în 2002 la locul 36 comun în 2012, împărtășind această dană cu Metropolisul lui Fritz Lang (1927) și Sátántangó de Béla Tarr (1994).
Cineastul Chantal Akerman | © Isopix / REX / Shutterstock
Acum suntem la jumătatea punctului dintre sondajele din 2012 și 2022. Dacă Jeanne Dielman și-ar menține creșterea precipitată, Kane și Vertigo ar urma să sară pe primul loc.
Grupul de critici Sight and Sound este mai egalitar decât majoritatea organismelor de vot. Însă ar fi nevoie probabil să invităm mai multe femei să voteze dacă filmul feminist preeminent ar fi să treacă peste primele 10 din 2012, care a inclus și (de la 10 la 3) 8½ (1963), Pasiunea lui Joan din Arc (1928), Omul Cu o cameră de film (1929), The Searchers (1956), 2001: Odyssey Space (1968), Sunrise: A Song of Two Humans (1927), La Règle du Jeu (1939) și Tokyo Story (1953).
Doar 18 filme s-au terminat deasupra lui Jeanne Dielman în sondajul de la Village Voice din 2001 al celor mai bune 100 de filme ale secolului XX. Plasarea sa relativ ridicată a fost un semn puternic al creșterii sale critice din ce în ce mai mare în Statele Unite.
Delphine Seyrig ca Jeanne Dielman | © Colecția Criterion
Jeanne Dielman nu este un ceas ușor, dar evocarea sa aprigă din punct de vedere politic al existenței ordonate a protagonistului său prin plasarea de conținut și stil a lui Akerman este măiestră. În 1975, a fost, de asemenea, inovativ formal.
Filmat în imagini extinse, filmul înfățișează, timp de trei ore și 21 de minute, rutinele zilnice care amețesc mintea unei casnice burgheze de vârstă mijlocie, un părinte văduv Jeanne (Delphine Seyrig). Își întrerupe ședințele lungi pregătind mesele la masa din bucătărie pentru a face cumpărături, caută un buton lipsă, mănâncă cu fiul ei adolescent prost, se scaldă și face bani necesari dormind cu clienții plătitori.
„Timpul real” ca dispozitiv filmic nu a părut niciodată mai purtat, deși imaginile lui Akerman exercită o atracție ritmică. Pe măsură ce crăpăturile apar pe fațada lui Jeanne și starea de spirit se deranjează, suferim odată cu ea. Când ia măsuri drastice, ea este cuprinsă în rutina ei. Ultimele șapte minute ale filmului, în care Jeanne revine la vechea ei stare de duranță, este liniștită devastatoare.
Filozofic, Jeanne Dielman este apropiată în spirit de activitatea marelui regizor de televiziune britanic Alan Clarke. În timp ce Akerman folosește stază pentru a evoca situația lui Jeanne, Clarke a folosit mișcarea repetitivă - în special în fotografii extinse ale tinerilor oprimați social care se deplasează repede - pentru a transmite violența care se ridică în interiorul lor și care se manifestă acționând distructiv sau autodistructiv.
Discul Jeanne Dielman de la Criterion prezintă o restaurare digitală curată de 2K dintr-o scanare 4K de la negativul original al aparatului foto de 35 mm. De obicei, este ambalat cu suplimente uimitoare.
Autour de „Jeanne Dielman” este un documentar pe care actorul Sami Frey l-a filmat în timpul producției. „Chantal Akerman par Chantal Akerman” este un episod din 1997 al programului de televiziune francez Cinéma de Notre Temps.
Există un interviu de televiziune din 1976 cu Akerman și Seyrig; un interviu din 2007 cu mama iubită a lui Akerman, Natalia, care a fost o supraviețuitoare a lui Auschwitz; și interviuri din 2009 cu Babette Mangolte, cinematograful lui Akerman și Jeanne Dielman (era un echipaj de toate femeile).
Este inclusă, de asemenea, Saute Ma Ville (1968), filmul cu 13 minute cu care Akerman și-a lansat cariera la vârsta de 18 ani. Prezentat de Akerman, este un precursor direct al lui Jeanne Dielman.
Citiți „Un tribut pentru Chantal Akerman, pionierul cinematografului al feminismului modern” de Nana Van de Poel, de la Trip Trip, aici.
