Creditat pentru a contribui la dezvoltarea genurilor de science-fiction și mister, Poe este cel mai cunoscut drept o figură de frunte în mișcarea romantică americană. Scufundați-vă în adâncurile dincolo de favoritele evidente ale lui Poe, precum Masca morții roșii și Căderea casei lui Usher și găsiți 10 povești alternative de groază, care cu siguranță vă vor răcori până în măduva.
Ilustrație de „Berenice” © Americanliterature.com
Berenice (1835)
O explorare a temei favorizate de Poe despre moartea unei femei frumoase, Berenice oferă o alternativă neobișnuit de cenușie pentru Annabel Lee. Povestea urmărește declinul mental al Egaeului monomaniacal, care este plin de o obsesie atotcuprinzătoare cu privire la dinții ființei sale, Berenice. Căzând într-una dintre potrivirile sale cataleptice după moartea lui Berenice, se trezește, dezorientat și îngrozit, la țipetele servitoarei, care nu numai că a descoperit că Berenice a fost înmormântat în mod eronat în viață, dar și că sicriul ei a fost supus indignărilor mormântului - săpat. Înlăturat, Egaeus se întoarce pentru a găsi, lângă patul său, o lopată murdară, treizeci și doi de dinți sângeroși și un poem despre „vizitarea mormântului iubitului meu”. Considerată oribilă pentru cititorii săi contemporani pentru violența sa excesivă, Berenice este, în părți egale, o poveste fascinantă și respingătoare asupra obsesiei distructive.
Ilustrație pentru „Faptele în cazul lui M. Valdemar” de Edgar Allan Poe de Harry Clarke (1889-1931). Publicat în 1919 © Harry Clarke / Wikicommons
Fapte în cazul lui M. Valdemar (1845)
Povestit cu detașarea clinică a raportului unui medic, Poe a trebuit să elibereze o recunoaștere, deși cu reticență, că povestea era una de ficțiune pură și nu de fapt biografic, deoarece mulți membri ai publicului credeau cu adevărat povestea. Trecând pe linia fină dintre groaza senzaționalistă și știința ficțiune investigativă, povestea urmărește fascinația naratorului și investigațiile despre mesmerism, folosindu-se de expertiza sa pentru a-l pune pe un om pe moarte, M. Valdemar, într-o transă mesmerică. Aparent inofensivă, povestea trece apoi în macabru, în timp ce muribundul, în transă, afirmă că moare, și apoi, că este mort! El continuă în stare luni întregi, înainte de a fi scos din transă, el devine „o masă aproape lichidă de deznădăjduit - de putresență detestabilă”. Povestitor și viu dezgustător, această poveste este o dovadă a interesului persistent al lui Poe și în cunoașterea pseudo-științelor în dezvoltare și a anatomiei umane.
Poe's Tales of Mystery and Imagination (1935) © Arthur Rackham / Wikicommons
Hop-Frog (1849)
O portretă explozivă a unei vendete îndeplinite cu succes, Hop-Frog ironic leagă și iubește idiomul că „răzbunarea este un fel de mâncare cel mai bine servit la rece”. Legată de un narator aproape total înlăturat de toată acțiunea reală, povestea este așezată în curtea unui rege jocular extrem de crud, care se mândrește cu umorul înțelepciunii și se dezvăluie în râsul celor din jurul său. Povestea își ia numele de la piticul neajuns, care este păstrat, înrobit, bulversat și ridiculizat de rege, până la punctul culminant al poveștii, când, la o mască de fantezie, piticul reușește să-și exact răzbunarea pentru toate excesele crude. de zile trecute. Violent și înfricoșător, broasca Hop este deosebit de remarcabilă pentru scenele înfricoșătoare și tulburătoare în care se aude un sunet teribil și înfiorător de oase - un sunet care este dezvăluit măcinarea groaznică a dinților lui Hop-Frog, în timp ce el se arăta cu mânie și ură.
Imp of the Perverse © Photobucket
The Imp of the Perverse (1845)
O explorare înfiorătoare a idiosincrasiilor umane, The Imp of the Pervers în nu mai puțin înfricoșătoare decât omologii săi supranaturale, în lipsa ei distinctă de fantasmagorică. Povestit din punctul de vedere al unui criminal mortal, el pune la punct scena întâmplându-se într-un discurs filosofic despre perversitatea omului, înainte de a spune cititorului cum această perversitate va fi căderea lui. După ce a ucis un bărbat pentru moștenirea sa, o crimă care a fost complet neobservată, atunci naratorul descrie modul în care a agonisit asupra „capacității sale de a mărturisi”; apoi, la „instigarea” acestui „imp”, a mărturisit tot publicul. Deși este mai puțin cunoscut decât The Black Cat and The Tell-Tale Heart, aceasta este o portretă la fel de puternică a perversității inerente și a efectului debilitant al conștiinței vinovate.
Ilustrație pentru Povești de mister și imaginație de Edgar Allan Poe (1923) © Harry Clarke / Wikicommons
Ligeia (1838)
Cu toate acestea, o altă investigație literară a morții unei femei frumoase mult iubite, Ligeia este o explorare mai nuanțată și mai subtilă a limitărilor morții, decât omologul său Berenice. Povestită la prima persoană, cu un anumit aer de nostalgie retrospectivă, narațiunea se deschide cu vorbitorul care ceară liric asupra multor virtuți ale inegalabilului Ligeia și continuă să povestească despre căsătoria ei și despre moartea ei eventuală. Nebun de durere, naratorul se va reedita prompt, desi sotia moare la scurt timp dupa. Atunci este dezvăluit momentul culminant istoric al poveștii; căci, păstrând vigilența, naratorul își dă seama că, nu numai că cadavrul a fost reanimat, dar a făcut-o sub forma lui Ligeia, care a rupt firele morții. Profund tulburător și pasionat, povestea a devenit cunoscută și pentru includerea poemului „Viermele cuceritor”, pe care Ligeia a murit-o a scris.
Poe's Tales of Mystery and Imagination (1935) © Arthur Rackham / Wikicommons
Metzengerstein (1832)
Prima dintre poveștile scurte ale lui Edgar Allan Poe publicate, Metzengerstein este o poveste îngrozitoare despre nebunie și incendiu care are multe elemente despre Romeo și Julieta, cu excepția fără romantism sau reconciliere melancolică la sfârșit. Numită după Metzengersteins, această familie are o dușmănie amară cu familia Berlifitzing de secole. Povestea îl urmărește pe Frederick, ultimul dintre Metzengersteins, care îi detaliază cruzimea, declinul și circumstanțele ciudate ale morții sale, în care el, incapabil să controleze un cal neplăcut, călărește literalmente la propria moarte de flăcări; aceasta este considerată o pedeapsă potrivită pentru excesele anterioare și cruzimile eroice pe care le-a practicat de-a lungul poveștii. Atât aderând îndeaproape la exagerarea convențiilor populare gotice ale vremii, Metzengerstein a fost deseori supusă unei dezbateri considerabile de către savanții Poe cu privire la faptul dacă este satiric sau senzaționalist.
The Oblong Box de Douglas Percy © Alex Hurst / Wordpress
Cutia Oblong (1844)
Combinând multe elemente anterioare frecvente frecvente în alte povestiri Poe, cum ar fi prezența unei „cutii oblong” (care se dovedește a fi un sicriu) și o călătorie dezastruoasă pe mare. Oblong Box, urmărește circumstanțele misterioase și comportamentul suspect al familiei Wyatt, care s-au angajat în aceeași călătorie pe mare ca naratorul fără nume. Deși fundamental macabru, este delicios amuzant în prezentarea sa de un narator extrem de ignorant și idiot, care, în ciuda tuturor dovezilor care indică prezența unui trup mort în interiorul unui sicriu, consideră căsuța cu „forma particulară” și „mirosul ciudat”. pentru a fi o copie deosebit de valoroasă a Cenei de Taină, pe care prietenul său posesiv și secret i-a dobândit și refuză să o arate. Cu naratorul care joacă rolul de amator, The Oblong Box este considerat explorarea continuă a lui Poe a genului detectiv, pe care a „debutat-o” pentru prima dată în The Murders in the Rue Morgue (1841).
Ilustrație pentru Poe's The Oval Portrait in 'Povești și poezii - Vol.2' (Philadelphia: G. Barrie, 18 ??) pe pagina p. 87 © JP Laurens / Wikicommons
Portretul oval (1842)
Cunoscută ca una dintre poveștile mai scurte din colecțiile Poe (în publicația sa inițială, a umplut doar două pagini!) Și pentru a fi inspirația pentru trupa cu același nume (acum desființată), The Oval Portrait este o explorare inedită și tulburătoare. a relației dintre artă și viață, care a fost în cele din urmă mai complet extinsă și investigată în The Portrait of Dorian Gray (1891) de Wilde. Protagonistul poveștii este un artist neglijent, egoist și obsesiv, care în căutarea perfecțiunii a permis soția sa se risipește în timp ce lucra cu asiduitate peste portretul ei și, astfel, i-a permis artei sale ca viața să sugă, aproape literal, forța de viață și vitalitatea soției conforme și iubitoare. Folosind din nou moartea unei femei frumoase în punctul culminant, povestea scurtă povestește consecințele mortale ale dependenței sub orice formă, dependența, în acest caz, fiind obsesia artistului de a crea artă hiperrealistă.
Înmormântarea prematură (1854) © Antoine Wiertz / Wikicommons
Înmormântarea prematură (1844)
Într-o preocupare aproape obsesivă cu îngroparea prematură la acea vreme (indicată de proliferarea alarmantă a invențiilor care au fost create cu scopul de a preveni o astfel de situație), povestea lui Poe este o examinare neliniștitoare a ipocondriei și nevrozei unui individ excepțional de temător, care își petrece întreaga viață anticipând, necăjind și încercând să împiedice posibilitatea de a fi îngropat în viață. Alarma sa este parțial cauzată de înclinația sa de a scurge în perioade de catalepsie, în care prezintă toate simptomele de a fi mort, fără a fi mort. În mod ironic, deși protagonistul este isteric și temător pentru o lungime considerabilă a complotului, este nevoie de descoperirea reală a faptului că cele mai grave coșmaruri ale sale s-au împlinit (și a fost îngropat în viață), pentru ca el să-și depășească și să-și alunge amăgirile fanteziste.
Ilustrația lui Byam Shaw pentru William Wilson de Poe în „Selected Tales of Mystery” (Londra: Sidgwick & Jackson, 1909) pe frontispiciul cu titlul „O mascaradă în palatul ducelui napolitane Di Broglio” © Byam Shaw / Wikicommons
