Arta purtabilă care explorează modul în care se intersectează Japonia și Africa de Vest

Arta purtabilă care explorează modul în care se intersectează Japonia și Africa de Vest
Arta purtabilă care explorează modul în care se intersectează Japonia și Africa de Vest
Anonim

În micii săi peste 40 de ani de pe pământ, Serge Mouangue a fost expus la complexitatea diferitelor culturi. Artistul, designerul industrial și arhitectul s-a născut în Camerun, a crescut la Paris, iar familia sa este pe jumătate australiană în virtutea soției sale. Cu toate acestea, având în vedere pașii săi din ce în ce mai renumiți în dezvoltarea brandului Wafrica, în timpul său în care a trăit acolo, cultura japoneză pare să fi avut o impresie extrem de semnificativă și de durată asupra eforturilor artistice actuale ale lui Mouangue.

Un kimono Wafrica. / Serge Mouangue

Image
Image

Sosirea lui Mouangue în Japonia în urmă cu peste un deceniu a atras imediat atenția asupra asemănărilor culturale dintre țară și continentul său natal. El a decis să proiecteze și să-și producă aprecierea pentru această conexiune convingătoare prin Wafrica. Wafrica (portmanteau de „wa” pentru Japonia și „Africa”) este o sărbătoare a culturilor japoneze și vest-africane, modelate împreună pentru a forța o artă puternică din punct de vedere estetic, purtabilă - kimono-ul tradițional cu o latură magnifică a imprimeurilor și țesăturilor din Africa de Vest. Dar Wafrica nu este vorba despre modă sau comercializare. Este vorba despre expresii artistice ale culturilor.

Design kimono Wafrica. / Serge Mouangue

Image

Arta purtabilă așa cum a fost proiectată de Mouangue este o poveste intrigantă a întâlnirii a două culturi bogate. Într-un kimono Wafrica, obiectivul artistic al lui Mouangue de a face o declarație culturală este imediat recunoscut. Modelele kimono stabilesc un amestec cultural fin care se remarcă pe șirurile identităților tradiționale găsite în Japonia și Africa de Vest, prin utilizarea țesăturilor și imprimeurilor lor din bumbac, mătase, creând și menținând în mod adept o identitate distinctă. De aici apare apariția a ceea ce artistul se referă la „a treia estetică”. Asemănările din culturile japoneze și africane pe care Mouangue le trage pentru a-și crea a treia sa estetică includ tribalismul, respectul pentru ierarhie și nivelurile de gândire și precizie care merg în îmbrăcarea femeilor pentru a înfățișa valorile și clasele tradiționale.

Design kimono Wafrica. / Serge Mouangue

Image

Mouangue a declarat în repetate rânduri că dorește ca kimonozele sale să fie transcendente atât pentru culturile japoneze cât și pentru cele africane și evocă un efect cultural mai acomodant pentru cei care trebuie să-și amintească frecvent de unde provin. În calitate de cineva care se mișcă destul de des, Serge Mouangue este pasionat de reamintirea oamenilor de conexiunile noastre aparente și eterice, indiferent de originile noastre culturale sau de fond. De asemenea, este pasionat de împărtășirea bogatului mulitculturalism din Africa cu lumea.

De asemenea, proiectele Wafrica încearcă să arate importanța valorilor interculturale și îndeamnă oamenii să respecte, să aprecieze și să învețe din culturi din afara lor - mai ales având în vedere actualul climat sociopolitic global, care înregistrează o creștere a naționalismului care, din păcate, desfășoară ostilitatea și exclusionism.

Design kimono Wafrica. / Serge Mouangue

Image

În concordanță cu incluziunea culturală în cadrul brandului său, Wafrica folosește culori și modele vibrante care au ca scop atragerea persoanelor tinere la frumusețea, sofisticarea și atemporalitatea desenelor tradiționale vechi ale kimono-ului. Dincolo de acest lucru, Wafrica și-a extins design-urile de-a lungul timpului pentru a include comori și practici antice - precum ceremonia iconică a ceaiului japonez și scaunele africane de epocă -, precum și spectacole de artă și parfumuri, pentru a sărbători în continuare reunirea moștenirilor stimulatoare.