Găzduit într-o clădire proiectată de arhitectul Tadao Ando, recunoscut la nivel internațional, Pulitzer Arts Foundation este o instituție de reper în orașul plin de viață Midwest din St. Louis, Missouri. Adesea menționat ca unul dintre cele mai bune spații expoziționale din lume, este la egalitate cu galerii atât de renumite precum uimitorul Muzeul de Artă Chichu din Japonia.
Înainte de a se apuca de proiectul proiectării viitoarei case a Fundației pentru arte Pulitzer, arhitectul japonez Tadao Ando și-a stabilit reputația înaltă în domeniul arhitecturii pentru grația simplă a desenelor sale. Proiectele anterioare ale lui Ando includeau în mare parte case private, spații religioase și câteva muzee din Japonia, cu câteva proiecte în Europa. În 1995, a primit premiul prestigios Pritzker, unul dintre cele mai înalte onoruri în domeniul arhitecturii, pentru Biserica Luminii din Ibaraki, Prefectura Osaka, Japonia.
Clădirea Ando proiectată pentru Fundația Pulitzer creează spații interioare largi și deschise pentru expoziții și este caracteristică simplă și lipsită de ornamentare la exterior. Referindu-se la spațiu ca „o casetă fără compromisuri”, Ando afirmă că atinge percepția dorită a spațiului prin utilizarea proporțiilor, a modului în care spațiile adiacente se raportează între ele și a iluziilor obținute prin asimetria clădirii. Acesta a fost conceput special pentru a adăposti opere de artă, încadrând spațiul fundației, dar permițând, de asemenea, versatilitatea prin simplitatea sa de a complimenta numeroasele tipuri și stiluri diferite de artă care ar veni prin ușile Pulitzerului. Clădirea Pulitzer a fost un proiect unic pentru Ando, deoarece nu numai că a fost prima sa clădire publică din Statele Unite, dar a fost și prima dată când a lucrat într-un efort de colaborare cu alți artiști pentru a obține armonie între clădire și cei doi comisari permanenți. lucrări de Ellsworth Kelly și Richard Serra.
Artiștii legendari Kelly și Serra au fost însărcinați de Fundația Pulitzer să creeze instalații permanente care să completeze și să sporească spațiul arhitectural al lui Ando. Pictura lui Kelly, Blue Black și sculptura lui Serra, Joe, sunt amândouă filosofice cu estetica Zen a lui Ando. Cu Black Black, Kelly abordează relațiile de culori între ele în greutate și proporție, echilibrându-și pânza în spațiul curat al lui Ando pentru a îmbunătăți efectul picturii. Richard Serra este în mod similar preocupat în practica sa de relația dintre privitor și interacțiunea sa cu sculptura monumentală a lui Serra și spațiul gol pe care îl retează. Această colaborare originală și de mare succes este una dintre realizările stelare ale Fundației Pulitzer, deja finalizată înainte de deschiderea ușilor pentru primii vizitatori.
Una dintre primele expoziții a fost realizată de Ellsworth Kelly, cu propria sa lucrare dintr-o perioadă de peste 50 de ani, precum și lucrări din colecția privată a familiei Pulitzer de Mark Rothko și Alberto Giacometti, printre altele. Expoziții viitoare au fost organizate în jurul temelor precum portretul ca omagiu și întruchipare în 2007 și, mai recent, „Progresul dragostei”, în colaborare cu Colecția Menil din Houston și Centrul pentru artă contemporană din Lagos, Nigeria. De asemenea, Pulitzer a prezentat expoziții solo, cu lucrările lui Gordon Matta-Clark, Ann Hamilton și Dan Flavin.
Deși Pulitzer își concentrează eforturile pe arta modernă și contemporană, locul a găzduit, de asemenea, lucrări de artă non-occidentale și mai vechi, inclusiv o expoziție de tablouri vechi de maestru. Pentru a zecea aniversare, Fundația Pulitzer a organizat Reflecții ale lui Buddha. Această expoziție a prezentat arta budistă din Afganistan, China, Coreea, India, Japonia, Nepal, Mongolia și Tibet și a juxtapus-o cu lucrări ale lui Oscar Muñoz și Hiroshi Sugimoto, toate îmbunătățite de clădirea lui Pulitzer.
Fundația Pulitzer Arts este neobișnuită din mai multe puncte de vedere. Lucrările comandate menționate anterior sunt întinderea colecției sale permanente, ceea ce o face spre deosebire de orice alt muzeu. Pe de altă parte, expozițiile temporare se schimbă aproximativ la fiecare șase luni, iar spațiul a fost amplasat în mod intenționat în districtul St. În acest sens, este ca un muzeu. În plus, datorită dependenței sale unice de finanțare privată din partea familiei Pulitzer, Fundația nu are nevoie de strângere de fonduri sau de taxare și limitează numărul de persoane permise în cele două zile pe săptămână în care este deschis să elimine supraaglomerația. În acest sens final, cu siguranță nu este ca un muzeu american.
În ultimul deceniu sau aproximativ, Fundația Pulitzer și-a dovedit puterea de a rămâne. O dată pe lună, Orchestra de Simfonie din St. Nu există etichete pentru operele de artă expuse și nici textele didactice care să spună privitorului ce trebuie să vadă sau să gândească - în bine sau în rău.
În timp ce fundația nu poate fi ușor etichetată, este descrisă cel mai bine ca instituție unică, care funcționează ca un tip de experiment idealist situat între a fi un muzeu, o galerie privată, un centru comunitar și o operă de artă în sine. Muzeele pot lua act de strategia sa inovatoare de programare și de tehnicile de control a mulțimilor în expozițiile sale. Focusul său interdisciplinar creează o încrucișare între artele spectacolului și cele vizuale, pentru îmbunătățirea ambelor genuri. Nu toate organizațiile vor putea să pună în aplicare strategii precum deschiderea a două zile pe săptămână doar datorită modelului unic de finanțare al Pulitzer, dar lumea artei și a călătorilor culturali deopotrivă ar trebui să fie cu ochii pe The Pulitzer ca un bastion al idealismului și experimentării culturale.
