O expoziție de afiș oferă dovezi ample că Liverpool este cel mai vibrant oraș de cinema din Marea Britanie, niciun bar.
Manchester, Birmingham și Edinburgh își au meritele, dar niciun oraș din afara Londrei nu are o cultură cinematografică atât de identificabilă precum Liverpool. Allan Ginsberg a avut probabil în minte Beatles când, în 1965, el a pronunțat-o că este „în momentul de față, centrul conștiinței universului uman”. Aceeași idee s-a aruncat în multe imagini de pe ecranul vieții „Scousers”, de la ode nostalgice ale lui Terence Davies până la copilăria sa până la seria tragicomică a șomajului tragicomic al lui Alan Bleasdale, Boys From the Blackstuff (1982).
Povestile bobinei de la Museum of Liverpool: Liverpool and the Silver Screen prezintă 40 de afișe originale ale filmelor care arată diversitatea filmelor realizate în și în jurul Liverpool încă din 1950. Dacă cele mai taxate dintre ele sunt despre Liverpudlians (clasa cea mai puternică a națiunii), acolo sunt și câteva surprize. Că Susan Hayward a făcut un film în MGM la Liverpool și New Brighton este analogă cu colega ei Gloria Grahame, având ultima ei poveste de dragoste acolo, subiectul parțial al viitoarelor Stars Stars Don't Die in Liverpool, în care o are pe Annette Bening în rolul actriței.
Din fericire, câteva dintre afișele de mai jos sunt lucrări de artă lustruite. Cele mai multe au o calitate redusă, spontană, redolentă a vibrației specifice lui Liverpool. Picture Palaces of Liverpool, un afișaj cu fotografii ale caselor cu poze vechi sacrificate din colecția Stewart Bale, mărește spectacolul, care continuă până în septembrie. Intrarea este gratuită. Detaliile muzeului sunt aici.
Gumshoe (1971)
Primul lungmetraj al lui Stephen Frears a jucat pe Albert Finney ca un bingo-apelant și un comic al clubului care se preocupa de un ochi privat greu, Billie Whitelaw și Frank Forsyth. Rasismul personajului lui Finney și o scenă care arată consumul de heroină indică faptul că este mai mult decât un spoof comic. De asemenea, în distribuție au fost actorii scenarist Neville Smith și colegii actori liverpudlieni Billy Dean și Ken Jones, care au jucat cu toții în The Golden Vision (1968), de Ken Loach, scrisă de Smith și The Big Flame (1969). Andrew Lloyd Webber a compus scorul. Printre reperele filmului din Liverpool care s-au stins de atunci se află Leece Street Labour Exchange.
Awaydays (2009)
În filmul din filmul „Under the Skin” din Liverpool (1997), Samantha Morton a jucat o tânără care își transmite durerea pentru moartea mamei sale în promiscuitate. În filmul Awaydays, pe care Pat Holden l-a regizat din scenariul lui Kevin Sampson, Nicky Bell îl interpretează pe Paul Carty, un tânăr de 19 ani, în 1979, Birkenhead, care își transmite durerea pentru moartea mamei sale în huliganism fotbalistic. Indus de liderul lui (Stephen Graham) din The Pack („firma” care urmează Tranmere Rovers de la Birkenhead în The Wirral), Paul subzistă asupra culorii violenței până când își trăiește utilitatea pentru el și un prieten cedează eroinei. Coloană sonoră post-punk, incluzând melodii ale Joy Division și Ultravox timpuriu.
I Thank a Fool (1962)
Melodrama bucuroasă a regizorului Robert Stevens, împușcată de Harry Waxman în CinemaScope și Metrocolor, o are pe Susan Hayward ca doctor canadian la Liverpool, care se dezamăgește de uciderea de milă a iubitului căsătorit. La doi ani de la ieșirea din închisoare, este angajată de avocatul (Peter Finch) care a urmărit-o în judecată pentru a avea grijă de soția sa schizofrenică (Diane Cilento). Un mister întunecat se desfășoară apoi implicând tatăl licențios al fetei (Cyril Cusack) și șantaj. Interioarele au fost filmate în studioul MGM din Borehamwood, Hertfordshire și exterioare din Liverpool, la distracția New Brighton, și Crookhaven, County Cork. Filmul a bombardat, dar are gloriile sale: Hayward se alunecă de pe unul dintre cele două etajere verzi ale Liverpool, lângă Pier Head, unde doi „scallies” își ascund curțile de strălucirea River Mersey. Fii atent la statuia ecvestră a lui William VII din bronz a lui William Goscombe.
Scrisoare către Brejnev (1985)
O producție micro-bugetată de rădăcini de iarbă, acest rom-com abraziv, dar romantic, pe malul apei din Liverpool, a adus o margine extrem de independentă în perioada de scurtă durată a Renașterii Filmului Britanic din 1984–86. Scris de Frank Clarke și regizat de Chris Bernard, abordează limitele sociale impuse femeilor din clasele muncitoare din nordul anilor Thatcher. Șomeri Elaine (Alexandra Pigg) și umplutura de pui Teresa (Margi Clarke) se conectează într-o noapte cu doi marinari sovietici, Peter (Peter Firth) și Serghei (Alfred Molina), a căror navă s-a fixat pe Mersey. Teresa este satisfăcută de ea și de standul de o noapte al lui Serghei. Elaine și Peter se îndrăgostesc. Ce face ea atunci când Peter se va întoarce la Omsk? Scrieți-l președintelui Brejnev, bineînțeles și vedeți ce poate face pentru a o ajuta.
Trilogia Terence Davies (1976–83)
Unul dintre cei mai mari poeți din Marea Britanie, Davies și-a dezvoltat meșteșugul pe trilogia sa semi-autobiografică extraordinar de frumoasă - Children (1976), Madonna și Copil (1980) și Death and Transfiguration (1983). Împușcat în alb și negru, documentează amețitor amintirile unui bărbat homosexual catolic reprimat, condamnat de vinovăție, care a fost agresat la școală, a trăit cu frica tatălui său violent, și-a dedicat anii de mijloc să lucreze ca funcționar și să aibă grijă de mama sa, și s-a soldat cu fața morții singură într-un spital. Muzica corală și fragmente de cântece populare îi conferă retrospectiv chinului său un har ciudat. Vechiul Liverpool din toate acestea este prins în fotografii din Royal Liver Building, Allerton Cemetery, feribotul, rânduri de case terasate și locuințele publice ieftine din anii 1960, dar povestea este atemporală și universală.
Shirley Valentine (1989)
Liverpool este de asemenea plecat. Shirley Valentine înfățișează în mod celebru auto-întinerirea vieții de mijloc a unei gospodine plictisite în timpul unei vacanțe în Grecia. Proprietarul tavernului și seducătorul turistic al lui Tom Conti este o parte importantă a pachetului de vacanță al lui Shirley, însă sexul orgasmic cu el este doar un aspect al eliberării ei. Curiozitatea și deschiderea ei naturală pentru stilul de viață mediteranean sunt, de asemenea, esențiale. Adaptat de Willy Russell din succesul său joc West End și Broadway, filmul i-a permis Pauline Collins, care a jucat-o pe Wallasey, care a jucat în prima serie a sitcomului The Liver Birds, să recreeze performanța câștigătoare a lui Olivier și Tony. Că nu există prea mult Liverpool - o lovitură exterioară a semi-suburbanului Shirley și un moment la Lime Street Station - este în întregime de iertat.
SHIRLEY VALENTINE, Pauline Collins, 1989, (c) Paramount
The Machine Fruit (aka Wonderland, 1988)
Canalizându-l în mod rezonabil pe Judy Garland, regina dragă a lui Robbie Coltrane, Annabelle, este suficient de pronunțată pentru a urmări această poveste despre doi tineri gay de la Liverpool, cartoful canapea Eddie (Emile Charles) și închiriat băiatul Michael (Tony Forsyth), care este martor la o crimă cu ganglii în clubul travestit eponim și fugi spre Brighton. Robert Stephens interpretează o cântăreață de operă, iar Clare Higgins managerul său, ambii o iau cu Michael. O încurcătură încântătoare, filmul a fost scris de Frank Clarke (Scrisoare către Brejnev) și ajutat de pionierul regizor TV Philip Saville (Boys From the Blackstuff). A atins statutul de cult în cercurile cinematografice Queer.
Galbenul înnorat (1950)
În acest thriller de aventură subestimat, puternic influențat de Young and Innocent (1937) și The 39 Steps (1935) al lui Alfred Hitchcock, un catalogator de fluturi (Trevor Howard) pe o moșie din Hampshire pleacă la fuga cu nepoata șefilor săi (Jean Simmons) după este încadrată pentru o crimă; ajută ca personajul lui Howard să fie un fost om MI5. Cuplul călătorește la Newcastle și se învârt în jurul districtului lacurilor înainte de a se îndrepta spre Chinatown-ul lui Liverpool, care fusese relocat din debarcaderile spre vestul catedralei în urma Blitz-ului; catedrala și locurile de bombă sunt frecvent împușcate. Alungarea climatică prin și în vârful depozitelor din dockside a fost ocupată cu îndrumare de regizorul Ralph Thomas. Clouded Yellow a început parteneriatul său cu 20 de filme cu producătorul Betty E. Box la Rank Organization.
Business as Usual (1987)
Născut la Birkenhead și educat în West Kirby, câștigător dublu Oscar și viitoarea parlamentară Glenda Jackson a fost adesea considerat o prezență drăguță. Cu toate acestea, în drama de căutare a lui Lezli An-Barrett despre politizarea unei femei din clasa muncitoare, Jackson a oferit una dintre cele mai calde spectacole ale ei. Ea joacă rolul lui Babs Flynn, managerul unui magazin de modă din centrul orașului Liverpool, care a fost concediat după ce s-a confruntat cu șeful ei din zonă pentru că i-a căzut unul dintre angajați (Cathy Tyson, ridicată de Mona Lisa). Filmul s-a bazat pe cazul discriminării sexuale de la precedentul suporterului militant Audrey White, care s-a luptat cu succes pentru a-și reîncărca locul de muncă la boutique Lady at Lord John din Church Street, printr-o campanie de colectare din 1983 a transportului și generalului lucrătorilor. Acest film este Liverpool în centrul atenției.
Under Mud (2009)
Sub Nămol a fost un efort colectiv remarcabil. Roy Boulter, Julie Currie și regizorul filmului Sol Papadopoulos, parteneri la Hurricane Films, au strâns 47.000 de lire sterline din Marea Britanie (58.779 USD) și au înscris 14 tineri obișnuiți de la Interchill, o cafenea de internet comună în portul Garston din sudul Liverpool, pentru a scrie un scenariu de la zero. O caritate orientată spre tineret a finanțat trei week-end-uri de retragere din mediul rural, care le-au permis novicilor să se bazeze pe experiențe personale în construirea unui scenariu, gros cu vernacul local, despre ziua nebună din viața unei familii care sărbătorește primul basm al fiicei sale în vârstă de opt ani. Comuniune. Rezultatul, prezentat la festivaluri și lansat pe DVD, a fost o comedie magică, rambunctoasă, descrisă de producătorii săi drept „suprarealism social”.
Magnetul (1950)
Această comedie minoră Ealing, regizată de Charles Frend, a acordat un prim rol principal lui James (pe atunci William) Fox, în vârstă de 11 ani, care joacă un băiat Wallasey care păcălește un alt băiat dintr-un magnet talismanic și, depășit de vinovăție, fuge. Aventurile sale îl duc în cele din urmă la Liverpool, unde câștigă peste o gașcă de băieți locali și salvează viața unuia dintre ei. Catedrala anglicană de pe muntele Sf. Iacob este prezentată în film, probabil primul care a arătat unui băiat chinez liverpudlian care vorbește Scouse autentic. Din distribuție fac parte Stephen Murray, Kay Walsh, James Robertson Justice (care a fost fără succes ca candidat al Partidului Laburist în alegerile generale din 1950) și Joan Hickson.
