De-a lungul istoriei, artiștii ruși s-au dovedit a fi pionieri și vizionari care împing granițele. În urmărirea și provocarea convențiilor artistice, acești artiști și-au lăsat amprenta asupra lumii artei și au influențat generațiile ulterioare de creații. Iată 8 artiști care au redefinit lumea artei.
Wassily Kandinsky 1866–1944
Artist avocat, Kandinsky a fost pionier în arta abstractă modernă și a fost recunoscut ca pictând prima lucrare pur abstractă. El a văzut pictura ca o activitate spirituală, care comunica lumea interioară a artistului, cu puține relații cu tărâmul fizic. După ce și-a părăsit cariera juridică de succes la 30 de ani, s-a mutat la München pentru a se recala ca artist la Academia de Arte Plastice și s-a întors în Rusia în 1914, în timpul războiului mondial. A continuat apoi să predea la renumita Școală Bauhaus din Germania, până când naziștii au închis-o.
Compoziția 10, Kandinsky © pixelsniper / Flickr
Kazimir Malevich 1879 - 1935
Ca întemeietor al suprematismului, un tip de artă abstractă care a fost definit prin forme geometrice și o utilizare controlată a culorii, Malevich a continuat să informeze mulți artiști care l-au urmat atât în Europa cât și în Rusia. În ciuda utilizării de forme geometrice atât în suprematism, cât și în constructivism, Malevich credea că stilul său de artă nu servește nici agende politice, nici religioase și că există doar în raport cu el însuși. A pictat și Piața Neagră, cea mai vândută piesă de artă rusă până în prezent. Începând cu concepția, opera de artă reprezintă intenția lui Malevich de a zădărbi realitatea în întregime și de a crea o lume formată din formă și formă.
Piața Balck, Kazimir Malevich © Wikicommons
Pavel Tchelitchew 1898–1957
Un suprarealist celebru, Tchelitchew a fost un artist vizual, precum și un designer și un set de costume. Este cel mai cunoscut pentru portretele sale suprarealiste și studiile anatomice. Născut în aristocrație, el și familia sa au fost nevoiți să fugă din Rusia în timpul revoluției. A aterizat în Europa, locuind la Berlin, Paris și Londra, înainte de a se reloca în America. El a trăit două războaie mondiale, precum și tulburările sovietice, astfel încât lucrările sale erau adesea întunecate și înfricoșătoare și reflectau ororile pe care le vedea pe oameni să se aplice unul pe celălalt.
#paveltchelitchew design costum 1932 #nickmauss @whitneymuseum
O postare împărtășită deCasey Kaplan (@caseykaplangallery) pe 26 mar 2018 la 11:08 PDT
El Lissitzky 1890–1941
Ucenicul lui Malevich și o figură cheie în avantardul și constructivismul rusesc, Lissitzky a lucrat în principal în design și arhitectură. Munca sa a fost profund legată de climatul politic al URSS și a proiectat multe dintre afișele de propagandă ale URSS. Lucrarea sa în grafică - utilizarea geometriei și a minimalismului - ar influența o mare parte din designul secolului XX după aceea. Alături de Man Ray, a fost unul dintre primii artiști care a progresat în utilizarea fotografiilor. A lucrat și a predat în Europa și Moscova.
Bateți albii cu pană roșie, El Lissitzky 1919 © Wikicommons
Aleksander Rodchenko 1891 - 1956
Unul dintre artiștii credulați pentru constructivismul de pionierat, Rodchenko a fost un comunist angajat și un susținător ardent al Revoluției ruse. A început ca un artist destul de convențional, cu toate acestea, a devenit inspirat de artiștii din jurul său care deja experimentau cu forma și conceptul. A abandonat pictura - declarand-o moartă - pentru a se concentra pe funcția și forma artistică. A început să se joace cu geometrie și lucrări sculpturale, în 3-D, îmbrățișând în cele din urmă fotografia.
Pictură non-obiectivă nr. 80: Negru pe negru, Aleksandr Rodchenko, 1918 © Sharon Mollerus / Flickr
Lyubov Popova 1889–1924
Artist, designer, profesor și producător de textile, Popova a fost un artist abstract care a continuat să modeleze în mod semnificativ avanta-garda rusă, înainte de moartea sa prematură. Ea a atras multe influențe, în special Futurismul, pe care le-a descoperit în călătoriile și formele geometrice ale cubismului. Popova s-a aliniat lui Malevich și școlii sale de gândire a suprematismului și, împreună cu Rodchenko, a fost unul dintre artiștii fondatori ai constructivismului. În timpul Revoluției Ruse, a proiectat afișe și materiale textile de culoare roșie. Popova a murit în vârful carierei sale din cauza scarlatinei, la doar 35 de ani.
Preotul Tarquin, Lubov Popova © Wikicommons
Illya Replin 1844–1930
Replin este considerat unul dintre cei mai mari realiști ai Rusiei. A fost unul dintre cei mai proeminenți artiști din Rusia în secolul al XIX-lea, când a fost considerat a fi Leul Tolstoi al artelor vizuale. Cel mai recent, pictura lui foarte criticată și controversată a lui Ivan cel Groaznic a fost deteriorată de un patron beat la un muzeu din Moscova. Înfățișează momentul în care țarul l-a lovit fatal pe fiul său și este înfrânt cu supărare și disperare. Recunoscută drept cea mai intensă pictură a lui Replin, s-a spus că ochii lui Ivan cel Teribil pot conduce un spectator spre nebunie. Pictura a fost interzisă de la afișarea publică a țarului Alexandru al III-lea, făcându-l să fie primul tablou supus cenzurii în Imperiu.
'Ivan cel cumplit și fiul său Ivan la 16 noiembrie 1581' de Ilya Repin Public Domain / WikiCommons
