Recentul forum de modă durabilă din Atena a reunit inovatori dinamici din industria modei pentru a sensibiliza cu privire la impactul modei asupra mediului. Am vorbit cu Atopos cvc, o organizație non-profit interesată de expresia vizuală a corpului uman, pentru a discuta despre munca lor și modul în care consumatorii pot face diferența.
În 2005, mințile creative din spatele Atopos cvc au început să colecteze articole de îmbrăcăminte din hârtie și să experimenteze noi concepte expoziționale. Una dintre primele lor idei a fost să curate o expoziție care să fie condusă de obiecte. Cercetările regizorului Stamos Fafalios, ale directorului artistic Vassilis Zidianakis și ale restului echipei Atopos i-au determinat să se concentreze pe moda populară, dar de scurtă durată, a stilului american de rochii de hârtie de unică folosință.
Stamos și Vassilis erau interesați de modul în care aceste rochii din hârtie produse în masă, concepute pentru a fi purtate odată și apoi aruncate, ar putea reprezenta nucleul principal al RRRIPP !! Colecția de hârtie de hârtie - o investigație a modului în care hârtia este folosită ca material la modă. Pentru ceea ce a început ca trupa promoțională de la Scott Paper Company în martie 1966, pentru a-și promova noua linie de produse de uz casnic, a continuat să măture America în picioare, într-o strălucire de distracție și culoare, iar în timp ce s-a încheiat aproape la brusc în 1968, relevanța rochiilor din hârtie pentru moda rapidă contemporană este evidentă.
Denumirea „Atopos” se referă la ciudat și neclasificabil și este această înclinare care stă la baza cercetării și colaborărilor organizației. Expoziția pentru RRRIPP-ul lor! colecția a oferit un mod profund profund de gândire despre materiile prime, în care hârtia a fost prezentată ca un material revoluționar, atât istoric, cât și în mod contemporan. Colaboratorii și colaboratorii la proiect includ acum nume importante, precum designerii Issey Miyake, Helmut Lang, Maison Margiela, Walter Van Beirendonck, Hugo Boss și Hussein Chalayan, iar colecția lor include o serie de articole vestimentare importante alături de jucătorii importanți.
Călătoria culturală: moda este înțelesă arhaic - moda și tendințele - dar Atopos abordează moda ca mijloc de legătură cu corpul uman. De ce v-ați interesat să luați în considerare acest mediu?
Atopos: Am devenit interesați să luăm în considerare acest mediu atunci când cercetăm și realizăm prima noastră expoziție, RRRIPP !! Paper Fashion, pentru Muzeul Benaki, Atena, în 2007. Vassilis a cercetat ideea de artă și tehnologie în materie de modă și, în timp ce se pregătea pentru expoziție, un lucru a dus la altul, și tocmai s-a întâmplat! Avem o pasiune pentru hârtie și moftul de doi ani de rochii de hârtie de unică folosință care au luat America de furtună din 1966 până în 1968 au alimentat curiozitatea și interesul nostru pentru material și posibilitățile sale. La sfârșitul zilei suntem doar îmbrăcămintea corpului uman, indiferent dacă este sau nu la modă.
CT: Care ați găsit a fi cea mai interesantă parte a lucrării pe această platformă?
R: Descoperiri precum articolele de îmbrăcăminte din hârtie reciclată, purtate de japonezi și chinezi în secolul al XIX-lea și cum ceea ce făceau atunci se raportează direct la ceea ce facem astăzi, în special în ceea ce privește „moda durabilă”.
CT: Care a fost cel mai ciudat sau mai neconvențional îmbrăcăminte pe care l-ai întâlnit?
R: Paltonul Kamiko cu pelerină din perioada Edo, de la sfârșitul secolului 19, care este aproape identic ca formă și culoare cu pelerinele Driza-Bone încă purtate în Australia.
CT: Industria modei este renumită pentru noutatea sa. În opinia dvs., cum împăcăm consumismul industriei cu sustenabilitatea?
R: Oamenii ar trebui să revină la a cumpăra mai puține haine și de o calitate mai bună. Dacă ceva este bine făcut, crește și îmbătrânește cu tine și, prin urmare, devine parte din tine. Odată ce începem să apreciem o calitate mai bună, nevoia de noutate se uzează. De asemenea, dacă toată lumea a început să întrebe „Cine mi-a făcut haina?” și „Unde a fost făcut?” înainte de a face o achiziție, cred că o mare parte din finalul mai ieftin al industriei de îmbrăcăminte ar trebui să își reconsidere poziția și ce face.
CT: Cum a afectat sau nu influențat actualul climat economic actual în atitudinea față de modă în Grecia?
R: Întotdeauna va exista o cerere de modă înaltă, dar actualul climat economic din Grecia a încurajat să apară un talent nou, tânăr și creativ, nu doar la modă, ci și în alte discipline.
CT: Care este viitorul pentru modă?
R: Suntem de acord cu răspunsul pe care Issey Miyake l-a dat atunci când a fost pus cu aceeași întrebare; există lucruri mai importante decât moda în acest moment. Întotdeauna va exista o cerere de creativitate atunci când împodobim corpul uman și dacă acest lucru poate fi combinat cu mai puțin lăcomie, mai multă durabilitate, mai multă conștientizare ecologică și condiții de muncă mult mai bune, atunci „moda” ar putea începe să facă din industrie un serviciu.
