Nuanțe de lumină și întuneric în cinematografia modernă din Noua Zeelandă

Cuprins:

Nuanțe de lumină și întuneric în cinematografia modernă din Noua Zeelandă
Nuanțe de lumină și întuneric în cinematografia modernă din Noua Zeelandă

Video: Până ce Lumina ne va stăpâni (2008) - documentar subtitrat despre black metalul norvegian 2024, Iunie

Video: Până ce Lumina ne va stăpâni (2008) - documentar subtitrat despre black metalul norvegian 2024, Iunie
Anonim

În 1996, Sam Neill a regizat un documentar BBC despre industria cinematografică din Noua Zeelandă. Titlul său, Cinema of Unease, făcea referire la temele întunecate ale celor mai cunoscute filme din țară. Neozeelandezii produc în continuare cinematografie, dar cu o notă injecție de umor, curaj și inovație. Iată 10 de luat în considerare.

Prost gust

Cu un peisaj destul de nedescris și fără rezidenți celebri, orașul Otorohanga a considerat că este casa neoficială a Kiwiana - colecția ciudată de articole și icoane care însumează ceea ce înseamnă a fi un Nou Zeelander. Printre această listă ciudată se numără sârma Number Eight, un ecartament de cablaje metalice folosite de arhetipul Kiwi pentru a repara orice fel de lucruri.

Este un punct de mândrie pentru New Zealander de a arăta ingeniozitate, iar fiul preferat al țării, Peter Jackson, a prezentat mult în lungmetrajul său de debut Bad Taste. O afacere cu un buget redus, de ficțiune, „splatstick”, Bad Taste cataloghează povestea unei invazii de extratereștri care doresc să recolteze oameni pentru o franciză intergalactică. Jackson a filmat filmul cu o colecție de prieteni de peste patru ani - ori de câte ori și-ar permite economiile - coacerea protezelor străinilor în cuptorul mamei sale. Departe de măreția epică a trilogiei The Lord of the Rings, absurdul Bad Taste i-a conferit lui Jackson o reputație de regizor în devenire, cu o imaginație fertilă.

Image

Regizorul Peter Jackson | © Gage Skidmore / Flickr

Oaia neagra

Într-un ținut în care oile depășesc în mod celebru populația umană cu șapte la unu, Jonathan King nu ar fi fost probabil prima persoană care și-a imaginat ascensiunea de coșmar a oilor ucigătoare carnivore. În debutul său, doi ecologiști naivi eliberează în mod involuntar un miel mutant, descoperind recent experimente genetice secrete efectuate într-o fermă de dimensiuni industriale.

Fratele oilor-fobici al fermierului trebuie să conțină răspândirea animalelor periculoase și năprasnice în această groază de comedie „splatstick”. Oaia Neagră surprinde obsesia națională cu lâna și spiritul neasumător.

Image

Povestea creșterii oilor carnivore este povestită în „oaie neagră” | © MartinStr / Pixabay

Băiat

Anul este 1984 și pe coasta estică rurală a Noii Zeelande, „Thriller” schimbă viața copiilor. Acesta este scenariul pentru Boy - o poveste care vine de vârstă despre un tânăr maoriu cu potențial, care urmează să fie reunit cu tatăl său nepotrivit. După ce și-a idealizat tatăl ca personaj de erou, se pare că s-ar putea să nu se dovedească a fi un tip de aventură, războinic, pe care băiatul îl avusese în vedere.

Puține filme surprind strania melancolie a copilăriei în acest fel, unde sexul opus este o specie necunoscută, iar adulții încep să își piardă încet autoritatea atotputernică. Povestea băiatului despre o viață interesantă este populată de personaje frumos desenate și aduce un simț hilar, înrădăcinător al mundanității vesele canonului modern al vieții satului Maori, completând perfect romantismul lui Whale Rider.

Vultur și rechin

Filmul îndrăzneț al lui Taika Waititi urmărește povestea ciudată și penibilă a lui Jarrod și Lily, două inadvertențe dureroase timide făcând pași tentanți spre a deveni iubiți. Jemaine Clement aduce lui Jarrod un anti-farmec morous, deadpan - un funcționar de magazin video încărcat de o resentimente sclipitoare - în timp ce Lily (rechinul) lui Loren Horsley își câștigă rapid afecțiunile cu mult înainte ca Jarrod să ia cunoștință.

Eagle vs Shark are genul de nevinovat, înfricoșător al lui Clement și al zborului lui Conchord, al lui Bret McKenzie, subliniat cu o tristețe fragilă. Este ușor să faceți comparații cu protagoniștii înnebuniți ai lui Napoleon Dynamite, dar debutul în Waititi este o abordare distinctă din Noua Zeelandă a vieții orașului mic și a tăcerilor lungi.

Image

Jemaine Clement | © Accentul / Flickr

La revedere plăcintă de porc

Goodbye Pork Pie poate fi ușor zgârcit, cu ocazii misoginice și nesănătoase ocazionale, dar acest caper de criminalitate mică este încă o parte cheie a culturii populare din Noua Zeelandă. Comedia din 1981 a lui Geoff Murphy este o farsă rebelă care pornește cu gereștoarea Gerry care închiriază un Mini galben pe o licență furată, ridicându-l pe John recent și mai târziu Shirl, un autostop în drum spre Wanganui.

Încălcând neîncetat legea în fiecare oraș, cei trei ajung într-o urmărire mică spre Invercargill, un oraș din extremitatea cea mai sudică a insulei de sud. Goodbye Pork Pie este o nefericire contraculturală care susține un fel de figură minoră de haiduc într-o luptă ignoble împotriva autorității. Filmul surprinde sentimentul libertății și al atitudinii de a face, care se îndepărtează de-a lungul autostrăzilor întinse din Noua Zeelandă, tinde să inspire.

Creaturi cerești

Această poveste convingătoare și neliniștitoare a prieteniei intense dintre Juliet Hulme și Pauline Parker a marcat trecerea lui Peter Jackson de la creatorul de groază comedie grotescă la un scenarist și regizor apreciat de critici. Filmul examinează relația întunecată și obsesivă dintre două fete înfăptuite de fanteziile capricioase și paranoia, ceea ce duce la uciderea notorie și violentă a mamei lui Parker.

Bazat pe o poveste adevărată și filmat pe locația din Christchurch, Heavenly Creatures este un film neobservant care deconstruiește viziunea idealizată a Noii Zeelande ca un paradis gentil. Portretul celor două familii deosebit de diferite din care fetele se bucură oferă o profunzime binevenită poveștii unei țări postcoloniale aflate în tranziție.

Image

Kate Winslet joacă în „Creaturi cerești” / WikiCommons

Odată au fost războinici

La suprafață, brutalitatea și subjugarea colonialismului pare să fi fost mai puțin pronunțată și mai puțin distructivă în Noua Zeelandă decât în ​​altă parte. În Once Wereors Warriors, însă, Lee Tamahori înfățișează stresul cauzat lui Maoris care devine ghetou la marginea Auckland și a cărui moștenire este inevitabil compromisă.

Filmul este memorabil pentru reprezentările sale de violență și abuz, stând în opoziție accentuată cu percepția însorită a publicului asupra țării. În acest film, mai mult decât oricare altul, Noua Zeelandă este văzută ca o economie industrială modernă - una în care oamenii sunt încă profund protector de mediul și istoria lor. Odată Wereors Warriors surprinde dihotomia dintre urbanizare și conservare, concentrându-se pe poveștile celor a căror moștenire începe să se estompeze în lumina vieții interioare.

Pianul

Există oglindă uriașă a insulei de sud a Noii Zeelande, care sunt încă inaccesibile în mare parte pentru oameni, iar Coasta de Vest, în special, este bătută în mod regulat de o ploaie care depășește 5 m pe an. Împreună cu ciumele neobișnuite ale fluturilor de nisip, această regiune este slab populată, doar cei mai stoici coloniști supraviețuind.

Nu ar putea exista un cadru mai bun pentru drama victoriei bântuitoare a lui Jane Campion despre o femeie scoțiană mută și fiica ei fiind vândute în căsătorie cu un proprietar de pământ îndepărtat emoțional. Pianul eponim este refugiul lui Ava în această luptă tăiată de voințe, iar sunetele eterice ale instrumentului sunt un contrast distinct cu mediul dur și neiertător.

Călăreț de balene

Whale Rider este filmul din 2002 din cartea cu același nume a lui Witi Ihimaera, care spune povestea lui Pai, o tânără maori care se luptă împotriva primogeniturii pentru a deveni șeful tribului ei. Aflat în Whangara, pe măiestria Coastă de Est a Noii Zeelande, filmul cufundă publicul în tradițiile observate religios ale orașului puțin populat, înfățișând riturile, ritualurile și interacțiunile care informează viața de zi cu zi într-o comunitate mică.

Pe lângă o poveste emoționantă de luptă și împuternicire, Whale Rider oferă publicului o perspectivă autentică asupra unei părți cheie a culturii spirituale a țării, reușind să o facă fără a o simplifica sau igieniza.

Image

„Călăreț de balene” | © Pacific Pacific Pictures și Pandora Film

Popular pentru 24 de ore