Acasă pentru o scenă artistică diversă, una care a fost trecută cu vederea și subestimată de zeci de ani, Europa de Est se confruntă cu ceva de o renaștere.
Au trecut douăzeci și cinci de ani de la dizolvarea Uniunii Sovietice, timp suficient pentru ca tânăra generație să găsească curajul să iasă din umbrele istoriei și să înceapă să își imagineze o identitate care le este proprie. Această viziune colectivă este cea care a produs explozia de noi idei, modele și estetice care încep să apară astăzi și nu este o coincidență că moda est-europeană s-a regăsit recent în centrul atenției.
În 2016, mărci precum Vetements și Gosha Rubchinskiy au convins lumea că aspectul post-sovietic este noul cool, mulți alți designeri din Europa de Est urmând repede. În anii 90, grunge întâlnește hibridul couture în stilul străzii pe care Demna Gvasalia și Gosha l-au făcut celebru a obținut atât de mult impuls, încât Vogue era înclinat să declare: „Fata europeană de est este noua fată franceză”. Moda a ajuns în prim-planul canonului cultural, iar lumea urmărește.
Un astfel de talent proaspăt de urmărit este Andreea Castrase. Născută și crescută într-un oraș mic din România, începuturile Castrase nu au împiedicat-o să aibă o perspectivă temeinică internațională. „Crescând într-o țară post-comunistă, mă pot referi la referințele împrumutate din subculturi, dar și din viața de zi cu zi, cum ar fi îmbrăcăminte sport falsă, decorațiuni pentru case kitsch și stereotipuri subculturale. În lucrarea mea anterioară, puteți găsi sugestii subtile de inspirație care provin din mediul post-comunist, deși nu a fost niciodată prea evident ”, a spus ea.
În ciuda faptului că are doar 25 de ani, Andreea știe deja cine este ca designer. Are un ochi foarte specific, cu o muncă care intrigă în modul în care se căsătorește cu o estetică austeră, cu un puternic sentiment de emoție.
Înainte de a crea fiecare colecție, Andreea se uită să găsească inspirație din surse care să o ajute să traducă conceptul colecției, în conformitate cu viziunea personală. Modelele ei sunt purtabile, dar în același timp conceptuale, reflectând mai multe domenii artistice. Cea mai recentă colecție a ei, Rites of Passage, se bazează pe o temă universală: rituri de trecere (naștere, căsătorie și înmormântare), ceremoniile legate de aceste rituri, dar și tranziția prin care trece personajul.
O secvență de alb-negru, uneori întreruptă de rochii albastre bleu sau gri, drapate, croitorie inteligentă, dantelă tăiată cu laser și carabiniere ca element recurent - aceasta este fata Andreei. Este complexă, romantică, dar oarecum masculină.
Andreea a avut întotdeauna o afinitate pentru artele aplicate. De când era mică, avea să schițeze și să picteze, încercând să spună povești și să exprime idei prin diferite media. Și-a dat seama că moda era cel mai bun mijloc de exprimare vizuală, așa că, după terminarea liceului, s-a mutat la Cluj-Napoca, în nord-vestul României, pentru a studia designul vestimentar.
În Est, decizia de a studia moda este uneori văzută ca o greșeală, deoarece riscul de a deveni avocat sau doctor este mult mai mic decât lansarea unei cariere în artele creative. Din cauza unui trecut tumultuos, oamenii doresc securitate economică deasupra tuturor celorlalte, iar reticența lor de a studia moda este de înțeles. Oportunitățile sunt limitate și chiar dacă reușești să obții pregătirea necesară, este aproape imposibil să vinzi modele într-o regiune în care industria modei se dezvoltă doar încet și unde oamenii nu se interesează cu adevărat de noi talente. Acest lucru, împreună cu dificultățile de producție, cum ar fi lipsa unei selecții diverse a materialelor disponibile, înseamnă că modalitățile de succes comercial sunt limitate. În România, salariul mediu este sub 600 EUR pe lună, iar o lipsă de capital combinată cu cheltuieli neprevăzute de afaceri reprezintă, de asemenea, mari obstacole de depășit. Așadar, în timp ce la nivel internațional este lăudată atenția asupra Europei de Est, acasă situația rămâne mai complexă.
Din fericire, internetul poate nivela puțin terenul de joc, acordând o mână de ajutor. Designerii est-europeni, la fel ca toată lumea, se pot baza pe rețelele de socializare pentru a-și promova munca la nivel local și internațional, pentru a găsi oportunități online sau chiar pentru a obține acces la evenimente de modă care vizează promovarea de noi designeri la nivel mondial.
Într-adevăr, Andreea este dovada că munca grea plătește, chiar și în condiții mai puțin decât ideale. După ce a absolvit în 2015 de la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca cu un master în design de modă, a continuat să primească premii și recunoașteri importante, precum cel mai bun tânăr designer la Elle Style Awards și cel mai bun tânăr designer la Beau Monde Awards și a câștigat mai multă experiență în timp ce lucra pentru mărci precum Ann Demeulemeester și H&M.
„Contextul în care moda este creată este un factor important și poate influența direcția, stilul, viziunea și vizibilitatea unui designer”, remarcă Andreea. „Dar în cele din urmă, conchide ea, „ propriul său spațiu, universul său, indiferent de locația sa, este doar locul în care proiectantul creează, iar talentul, originalitatea, consecvența și relevanța sunt factori mai importanți în a decide dacă un proiectant urmează să să ai succes sau nu. ”
