În conversația cu artistul marocan-britanic Hassan Hajjaj

În conversația cu artistul marocan-britanic Hassan Hajjaj
În conversația cu artistul marocan-britanic Hassan Hajjaj
Anonim

Aterizând la Londra în anii '70, Hassan Hajjaj își amintește sosirea ca fiind „gri, deprimant, trist, singur”. Acum sărbătorește Londra ca un loc în care „oamenii străini simt libertatea”. Hajjaj discută despre șocul cultural al sosirii la Londra, renunțarea la școală la 15 ani și problema persistentă a rasismului. Acest interviu este preluat de la London Burning: Portraits From A Creative City, de la Thames & Hudson, o sărbătoare a capitalului britanic și a hubului creativ.

Unde te-ai nascut?

În Larache, Maroc; este un mic port de pescuit.

Și ai aterizat aici la treisprezece ani?

În Angel, în 1973. am venit cu mama și cu surorile mele. Tata era aici din anii '60. Mama și tata nu au avut educație, așa că nu pot citi sau scrie. Tatăl meu a venit aici să lucreze într-o bucătărie, pentru că atunci era mai ușor să obții un contract pentru străini pentru a face slujbe de zi. Mama a lucrat și ea într-o bucătărie dintr-un hotel.

Închide ochii și gândește-te la vârsta de treisprezece ani. Ce vă amintiți de Londra?

Gri, deprimant, trist, singur. Nu am vorbit engleză. Locuiam într-o singură cameră, șapte dintre noi, fără baie. De asemenea, venind din Maroc, unde era toată lumina soarelui, am crescut lângă plajă, desculț, am avut toată libertatea asta. Pentru a fi luat asta și a fi pus în altă parte la acea vârstă a fost un pic dificil. Totul era nou.

Image

Neprietenos?

Nu. Aceasta a fost din anii '70; nu a fost atât de ușor ca acum. Londra nu era la fel de mixtă, iar oamenii te-au făcut să simți că ești străin.

Ești încă străin după toți acești ani?

Simt că nu sunt britanic, dar sunt londonez.

Ce înseamnă pentru tine să fii londonez?

A trebuit să ne creăm propriul sat în cadrul unui oraș. Primii mei prieteni au fost străini și venind aici au avut aceeași călătorie ca mine. Așa că a trebuit să creăm un loc în care aveam să stăm, muzica pe care voiam să o ascultăm, felul de mâncare pe care am vrut să-l mâncăm. Ceea ce a devenit, cred, un topitor. Acum, influența din fundalul meu și din fondul prietenilor mei rămâne în muzică, modă, mâncare, artă, pentru că am fost prima generație care a venit la o vârstă fragedă.

Deci ai făcut o casă și o viață din creativitate?

Ei bine, până când am ajuns la cincisprezece ani, am încetat să merg la școală. Nu am luat examene, așa că am obținut zero calificări. A fost greu. Așa că ieșeam de la școală și încercam să-mi găsesc calea în viață.

Ai avut probleme atunci?

Putin. Am avut o problemă cu tata, m-am mutat din casă, am avut probleme cu băutul și experimentarea cu droguri, trăiam pe stradă. A fost o perioadă ciudată. Mulți dintre prietenii mei au avut probleme cu poliția; unii au mers la închisoare.

Ai fost oprit de poliție?

Nu, atinge lemnul. Am aflat la o vârstă fragedă că pot fi invizibil pentru poliție.

Se vorbește foarte mult despre abordarea sau abordarea rasismului la Londra. Simțiți că se întâmplă de fapt?

Racismul va exista întotdeauna.

Image

Cum ai ajuns să fii artist?

Am părăsit școala, am lucrat în Woolworths, am lucrat într-o curte de cherestea, am lucrat ca grădinar la Hampstead Heath - probabil că acesta a fost locul meu de muncă preferat - și atunci am fost șomer vreo șase ani pentru că nu puteam găsi nimic pe care mi-l doream. a face. În acei șase ani am început să fac Camden Live la sfârșit de săptămână. Atunci am început să mă implic cu cluburile subterane, să organizez petreceri. Apoi am planificat un magazin în Camden, iar de acolo am găsit un magazin în Neal Street în 1983, chiar înainte de a deveni trendy.

Ce rol a jucat creativitatea în acest proces?

Când făceam cluburi, însemna că trebuie să găsesc un spațiu gol, trebuie să-l redecorez pentru a face fundal, a trebuit să pun DJ-urile, echipamente audio, să fac portarul, vestiarul, așa că asta îmi învăța producția. și, de asemenea, să lucreze în echipă. Apoi, când am obținut un magazin în Covent Garden, Ron Arad avea un magazin la două uși distanță și apoi aveai magazinul de pălării, magazinul de mărgele, magazinul de muzică, magazinul de cărți, magazinul de benzi desenate, ceea ce însemna că oamenii veneau de peste tot Anglia pentru această stradă. Am fost primul magazin de modă acolo, înainte de a deveni trendy. Acea perioadă de timp a fost universitatea mea.

Cum ai intrat în scenele de muzică, artă și modă?

Am început să-mi proiectez o etichetă proprie, RAP, în 1984. Prima persoană care a venit să împrumute lucruri a fost crearea unei fotografii. Am început să-l asist pentru spectacole de catwalk și ședințe foto. Prietenul meu Zak Ové tocmai începuse să facă videoclipuri, așa că aș face locații și voi aduce oameni, lucrând în culise. Apoi am început să fac spectacole de artă în magazinul meu. Aveam un magazin de înregistrări în subsol. A fost în această perioadă de aur când Londra a devenit cultură de club. Am fost în prim plan cu restul oamenilor care au început în acea perioadă.

În '92 a venit recesiunea. Am închis magazinul; apoi am avut un depozit, apoi un alt magazin și apoi am început să merg regulat în Maroc în '93, și s-a născut fiica mea. Exista un fel de pod către ceea ce lăsasem în urmă. Ideea mea era să fac un corp de muncă, așa că mergeam și la New York și fuzionez New York cu Londra. Am vrut să arăt ceva din cultura mea, presupun că cultura arabă, într-un mod mișto pentru a-mi activa prietenii. Am făcut acest corp de lucru, crezând că acesta va fi un lucru unic și a fost prima dată când mi-am semnat propriul nume; a fost un pic dificil. Primul meu spectacol a fost la Marrakech în 2000. Pino Daniele (este un cântăreț mare din Italia) a cumpărat o piesă, iar aproximativ șase-nouă luni mai târziu m-a sunat și mi-a spus: „Vreau să vă folosesc imaginea pentru coperta albumului meu”. Am făcut o afacere cu el, așa că am plecat în Italia să fac o lansare. Când m-am așezat acolo m-am gândit, stai. A trecut aproximativ un an, am făcut atâtea piese, sunt aici în Italia, poate ar trebui să încep asta ceva mai în serios. Așa că am muncit din greu pentru a-mi dovedi mai întâi că pot fi confortabil să spun că sunt artist.

Ce este vorba despre Londra care îl face special ca loc pentru germinarea creativității?

Londra este un loc în care străinii simt libertatea. Ei pot fi oricine și se simt ca toți ceilalți. Dacă ai lua totul din ceea ce străinii pun aici, Londra ar fi un loc trist. Evident pentru mine orașul s-a schimbat; a devenit un pic mai greu și uneori un pic neprietenos.

Cum așa?

Ei bine, este mai mare, este împărțit un pic, este mai bogat și sărac, și-a pierdut senzația de sat. O numesc „oraș de măcinat”. De îndată ce ieșiți din casă, este scump

Ca creuzet creativ, cum ați promova acest loc? Vorbim despre creativitate ca fiind un fel de forță explozivă, nu?

Vă voi da un exemplu. Uită-te la modă. Avem o industrie mare aici, dar toți designerii au fost nevoiți să meargă la Paris pentru că guvernul nu susține arte. Așadar, pentru cineva din Maroc, pentru a lupta pentru a face parte din Londra și pentru a fi acceptat în unitate, asta este și mai greu. Guvernul încearcă să ia mai mult de la oameni decât să ajute.

Recent, ați avut ceva succes la New York. Dacă vi s-ar oferi mulți bani, v-ați muta acolo?

Nu. Aș putea să merg acolo și să petrec timp acolo, dar nu știu dacă aș putea locui acolo. Sunt marocan, londonez. Sunt o nepotrivire în ambele țări; Voi fi întotdeauna o potrivire într-un anumit grad.

Image

London Burning: Portraits from a Creative City de autor și redactor Hossein Amirsadeghi, editor executiv: Maryam Eisler, este publicat de Thames & Hudson, hardback de 58, 00 GBP.

S-ar putea să vă placă și: Cele mai bune cărți pentru iubitorii de artă din întreaga lume

Popular pentru 24 de ore