Designul vestimentar în Africa de Est este înfloritor: costurile mici de pornire și cererea de articole de înaltă calitate au făcut ca noii designeri să creeze mărci de succes care să atragă atenția internațională. Etichetele au beneficiat, de asemenea, de dezvoltarea instituțiilor precum FAFA și Africa Fashion Week, care au oferit designerilor o platformă pentru a-și expune munca și pentru a obține o acoperire vitală media. Călătoria culturală explorează cei mai buni și viitori designeri din Africa de Est, care intră în mainstream.
millecollines
Eticheta de modă din Rwanda Millecollines ajută cu adevărat designul african contemporan pentru traversarea continentelor. Fondat de designerii spanioli Marc Oliver și Inés Cuatrecasas în Kagali în 2007, brandul își propune să combine tendințele internaționale cu influențele africane prin colaborarea cu artizani din Africa de Est și folosirea tehnicilor și țesăturilor tradiționale. Reperele din sezonul trecut includ pandantivele din sticlă tăiate manual și primele imprimeuri create în casă, care sunt cu adevărat piese unice. Proiectanții distribuie în prezent la Nairobi - cu cinci magazine de sine stătătoare în orașul în care și-au concentrat toată distribuția - și au de asemenea stocuri la Barcelona și SUA În primăvara anului 2015, brandul intenționează să deschidă un centru de design în noul capitala modei din Cape Town, dar distribuția lor va fi în continuare concentrată în principal în Kenya. Viziunea lor a fost întotdeauna „Africa First”, care afirmă că mărcile de lux africane ar trebui să-și stârnească rădăcinile pe continent înainte de internaționalizare. Compania intenționează să reproducă modelul de vânzare cu amănuntul așa cum se vede la Nairobi pe alte mari capitale din continent.
Parcurgeți colecția
Campania Mille Collines, fotografie de Aubrey Jonsson
Mago“
Mago 'încearcă să se căsătorească cu țesături africane cu modele italiene structurate. Filozofia mărcii este la fel de artistic construită ca și munca lor. Proiectanții respectă principii etice stricte și necesită o echipă de profesioniști din Tanzania să își creeze desenele, în timp ce încearcă să aibă un impact cât mai mic asupra mediului. O parte din apelul mărcilor provine din acest sentiment de unicitate: fiecare piesă este cusută manual și vopsită cu pigmenți naturali și, prin urmare, nu poate fi produsă în masă. Acesta este unul dintre aspectele câștigătoare ale unei mărci mici în etapele sale începătoare - consumatorul poate achiziționa o piesă cu adevărat individuală, care nu poate fi reprodusă pe piața de masă. Urmăriți acest spațiu pentru a afla cum Mago abordează cererea în creștere, menținând totodată valori etice și creative.
Parcurgeți colecția
Colecția de cămăși durabile © Magò Africa de Est
Taibo Bacar
Un designer de Mozambic consacrat, care este pe cale să intre în piața globală, Taibo Bacar și-a fondat eticheta în 2008 și a primit premii multiple, inclusiv Designer of the Year la Mozambique Fashion Week și Designer emergent al anului la Africa International Fashion Week. A expus la African Fashion Week Johannesburg, Angola Fashion Week și a fost, de asemenea, primul designer african care a expus lucrări în săptămâna modei din Milano. Cu acest tip de succes deja sub centura lui, este doar o chestiune de timp înainte ca Bacar să-și prezinte lucrările la o scară și mai mare.
Parcurgeți colecția
Taibo Bacar FW 2013 © Taibo Bacar
Niku Singh
Niku Singh s-a antrenat inițial în design interior înainte de a-și transfera atenția asupra detaliilor într-o carieră în designul de modă și bijuterii. Întâlnirea acestor două discipline face parte din ceea ce face ca activitatea sa să fie atât de interesantă - fiecare îmbrăcăminte este concepută pentru a completa perfect accesoriile însoțitoare, iar desenele sale de bijuterii trec granița dintre ornamentație și îmbrăcăminte. De asemenea, și-a prezentat modelele de bijuterii la London Fashion Week și la Mercedes Benz African Fashion Festival, unde a primit atât titlul de cel mai bun designer cât și cel mai bun designer de accesorii în 2014. Niku Singh este în prezent finalist în FA254, o inițiativă din Berlin. urmărind să campioneze designerii de modă africani ai viitorului, oferind câștigătorului șansa de a arăta munca la Berlin Fashion Week.
Parcurgeți colecția
Colecție la FAFA, 2014 © Niku Singh
Kooroo
Hebret Lakew și Enid Lanez și-au fondat eticheta Kooroo în Kenya în 2006, după experiență substanțială în materie de modă - Lakew instruită la FIT și Lanez a lucrat ani de zile în roluri corporative la etichete mai mici. Au testat inițial design-urile lor în Nairobi producând o mică linie de haine confecționate la comandă produse acasă, înainte ca expansiunea rapidă să facă acest tip de model de afaceri să nu fie durabil. De atunci au procedat la înființarea unui flagship store și s-au prezentat anual la FAFA de la concepția evenimentului. De asemenea, au primit atenție la o scară mai largă după ce au expus lucrări la Edinburgh International Mela Festival. Cuvântul „Kooroo” se traduce din Amharic ca „a fi mândru”, iar duo-ul designer a reflectat acest lucru în interpretările lor ale stilului tradițional african, precum și în angajamentul lor de a da înapoi comunității prin responsabilitatea corporativă și sprijinul școlilor locale.
Parcurgeți colecția
Cu amabilitatea lui Kooroo
Fikirte Addis
Fikirte Addis este un designer etiopian cu sediul în Addis Ababa, care și-a început eticheta Yefikir Design în 2009. Se mândrește cu un CV neobișnuit: inițial instruit ca psiholog pentru copii, își folosește poziția de designer emergent pentru a strânge fonduri pentru cauzele copiilor și pentru a atrage atenția asupra problemelor. a muncii copiilor. La Mercedes Benz Africa Fashion Week, brandul ei servește ca ambasador pentru moda în țara de origine. Modelele ei canalizează cultura etiopiană, adăugând totodată accente moderne și fler contemporan. Această formulă a făcut-o să lucreze din ce în ce mai popular în străinătate și este dornică ca brandul ei să rămână parte a imaginii mai mari. "Industria modei din Etiopia schimbă imaginea Etiopiei", a declarat Fikirte pentru BBC într-un interviu. „Prezintă diversitatea și frumusețea culturii etiopiene și oferă unele dintre cele mai bune țesături din bumbac țesute manual.”
Parcurgeți colecția
Atemporal & modern. #yefikir # design #style #ethiopia #landscape #handmade #madeinethiopia #africanfashion #beauty #inspire #kylelamerephotography #changeyourview #vantage
O fotografie postată de YEFIKIR (@yefikirdesign) pe 10 august 2014 la 1:30 am PDT
